2016年12月31日星期六

"Auld Lang Syne" 友誼萬歲從何而來?

Auld Lang Syne



Waterloo Bridge 魂斷藍橋 1940



"Auld Lang Syne" 友誼萬歲本是蘇格蘭民謠, 
1788年由詩人Robert Burns 作詞,
是新年倒数後第-首歌

Waterloo Bridge 是倫敦泰吾士河上的橋。

這部電影是 美高梅Metro-Goldwyn-Mayer出品由慧雲李Vivien Leigh和羅拔泰來Robert Taylor主演, 得了最隹配樂及攝影奧斯卡。

故事的背景是第一次世界大戰,芭蕾舞員Myra在滑鐵盧橋懈逅上尉Roy, 並互生情愫,Myra把她的幸運符送給Roy,兩人約定結婚,可是結婚前夕Roy接到參戰命令,要馬上出發,二人被迫分離。
其後Myra被芭蕾舞團辭退,生活頓失所依。
Roy安排母親與Myra會面,見面前看到報章有關Roy陣亡的消息,與Roy母親會面時,不忍把消息相告,表現冷漠,令羅伊母親產生誤會,結果拂袖而去。生活逼人,Roy在絕望之際淪為娼妓,出賣自己身體謀生。不久,Myra如常在火車站附近接客時,竟然碰見並沒有陣亡的Roy,驚喜之餘,又害怕給Roy知道她的現況,只有隱瞞真相Roy要帶Myra回家結婚,這亦令Myra擔心.當與Roy母親相處時,終忍不住向她講出自己處境,她為了不讓Roy的名譽受損,決定偷偷地離開。回到滑鐵盧橋--兩人首次相遇的地方,著往來的車輛,最後終於衝出馬路,結束了生命。多年後Roy重回滑鐵盧橋,握著Myra送給他的幸運符,想起伊人,不禁悲從中來...
Auld Lang Syne

由於這電影的關係Auld Lang Syne也流行全世界。



97年彭定康離開港督府時香港皇家警察樂隊也用這曲來歡送他。在她乘船離開時也從奏此曲。

2016年12月28日星期三

THE SINGING NUN 艷尼歌聲

 Debbie Reynolds德琵雷諾原名Mary Frances(April 1, 1932 – December 28, 2016)享年84歲她從1948年至今共拍了四十多部電影及電視, 最後一部是與其 女兒Carrie Fisher(Star War 女主角)拍的傳記片。

THE SINGING NUN 艷尼歌聲 1963年出品/1966年香港上演

singing-nun



德琵雷諾的電影

1950.   DAUGHTER OF ROSIE O’GRADY, THE  {薔薇處處開}
1950.   THREE LITTLE WORDS  {仙侶霓裳}
1950.   TWO WEEKS WITH LOVE  {彩鸞綺夢}
1951.   MR. IMPERIUM  {神女會襄王}
1952.   SINGIN’ IN THE RAIN  {萬花嬉春}
1953.   GIVE A GIRL A BREAK  {彩鳳嬉春}
1953.   I LOVE MELVIN  {封面美人}
1953.   AFFAIRS OF DOBIE GILLIS, THE  {阿飛鬧學}
1954.   ATHENA  {雅典娜}
1954.   SUSAN SLEPT HERE  {良宵帳暖}
1955.   HIT THE DECK  {碧海春光}
1955.   TENDER TRAP, THE  {溫柔陷阱}
1956.   BUNDLE OF JOY  {喜事重重}
1956.   WEDDING PARTY (CATERED AFFAIR, THE)  {之子于歸}
1957.   TAMMY AND THE BACHELOR  {牧野芳蹤}
1958.   THIS HAPPY FEELING  {少女嬉春}
1959.   IT STARTED WITH A KISS  {香吻緣}
1959.   MATING GAME, THE  {兒戲婚姻}
1959.   SAY ONE FOR ME  {浪子歌姬}
1959.   GAZEBO, THE  {步步虛驚}
1960.   RAT RACE, THE  {鼠輩橫行}
1960.   PEPE  {比比}
1961.   SECOND TIME AROUND, THE  {小寡婦}
1961.   PLEASURE OF HIS COMPANY, THE  {千方百計誤佳期}
1962.   HOW THE WEST WAS WON  {平西誌}
1963.   MY SIX LOVES  {未出嫁的媽媽}
1964.   GOODBYE CHARLIE  {假鳳虛鸞}
1964.   MARY MARY  {瑪利瑪利我愛你}
1964.   UNSINKABLE MOLLY BROWN, THE  {璦樓飛燕}
1966.   SINGING NUN, THE  {艷尼歌聲}
1967.   DIVORCE AMERICAN STYLE  {美國式離婚}
1968.   HOW SWEET IT IS  {烏龍春潮}
1974.   THAT’S ENTERTAINMENT  {娛樂精華}
1976.   HOLLYWOOD HOLLYWOOD  {荷里活荷里活}
1985.   THAT’S DANCING  {舞林大會}
1987.   DETECTIVE SADIE AND SON (TV)  {母子雌雄探}
1989.   PERRY MASON: THE CASE OF THE MUSICAL MURDER (TV)  {舞臺血影}
1992.   BODYGUARD, THE  {護花傾情}
1993.   HEAVEN AND EARTH  {天與地}
1997.   IN AND OUT  {忽然囉囉攣}
2012.   ONE FOR THE MONEY  {獵金女王}
2013.   BEHIND THE CANDELABRA (TV)  {華麗後樂園}



SINGIN’ IN THE RAIN 萬花嬉春

2016年12月27日星期二

KC and the Sunshine Band


KC and the Sunshine Band 是一隊1973年成立的美國樂隊,
善於節奏強勁的Disco的士高音樂, 是七,八十年代
Party 的必備音樂。

兩位主要成員是Richard Finch 和 Harry Wayne Casey,
他們本是 一間小唱片公司的員工, Richard是工程部學徙,
Harry是門市部兼職售貨員, 兩人認識後, 志趣相投,
组Band打天下, 並邀請多兩位公司的樂手
Jerome Smith (結他) 和Robert Johnson(鼓手)参加。
K. C. 是Casey的簡稱, 直至最近還有出碟和表演。














2016年12月25日星期日

Red Army Choir 蘇聯紅軍合唱團

Red Army Choir
蘇聯紅軍合唱團
原名Alexandrov ensemble從1928年開始成為
蘇聯軍方團體, 改名The Red Army Choir
裏面包括男聲合唱隊, 管弦樂隊,舞蹈隊,
1933年成員曾至300人正式成為蘇聯政府
官方宣傳團體,從事宣傳及勞軍工作, 二次大戰期間,
曾到東西兩戰線作了1500次表演,蘇聯解體後
改名A. V. Alexandrov Russian army song and dance ensemble.
















2016年12月16日星期五

André Rieu


André Rieu 是1949年出生的荷蘭小提琴手和作曲家, 
​1987年​
成了一隊12人的
Johann Strauss Orchestra並親自指揮
。最初以演奏華爾滋舞曲為主, 由於走大眾化路線而大受歡迎。​後更以華麗大場面, 艷麗衣飾吸引觀眾, 加上伴唱圍, 舞蹈负至今已成為一個150人以上的表演團, 年收入五千萬美金以上。樂團不斷到世界各地演出, 我在多市看了兩次,  可惜近年只在歐洲各城市演出, 已十年沒有踏足北美了。







2016年12月7日星期三

「輪迥」Saṃsāra






「輪迥」以現代語言來說:
「把精神基因分解;重新組合以新面目, 新品牌新形象面世!」

-----------------
印度教的輪迴起於梵書時代,成熟於《奧義書》,是流轉之意。百段梵書︰「為善者當受善生,為惡者當受惡生,依淨行而淨,依污行而污。」。死亡時肉體毀壞只是為了重建一個新的形體。」,自我(Atman)與業(karma)是輪迴思想的兩大要素。自我是造業的行為者,同時也是業力的承載者﹔而業力則是引導自我輪迴的方向,決定來生處境的唯一因素。因此輪迴觀有顯明的道德要求之傾向,同時善惡有報的道德律與生活原則,要依此輪迴思想才能得到確立。
--------------------------------------
原始佛教的輪迴不是個人而是業力!
佛教的輪迴觀相信有部分也是基於道德要求而來的。但原始佛教主張「無我」,所謂的輪迴不是個體自我靈魂的輪迴,而是生者所造之業力在進行輪迴。就像是一滴水,每一滴水有染有淨,內在具有不同的物質,而當每滴水匯入大海之時,大海泯除了每滴水的差別,郄包留了每滴水的雜質﹔這個大海就像是業力的大海,潮起潮落,波濤洶湧。我們不要局限於個體的自我來看輪迴,因為輪迴就像是一切生命所造成的業力大海,在作無始無終的無限循環運動。
個別生命的精神與意識,是隨著色身崩壞之際而消解,這也就是說,所謂的「自我」也會隨著死亡而毀滅,而死亡後唯一留存的只有「自我」之意欲在其生時所造之業力。
---------------------------------------
中國道家學派視生命為一種自然現象,其始祖老子曾於《老子廿三章》提到︰「天地尚不能久,而況于人乎?」意謂人類同其他自然物如飄風驟雨一般,不能長久生存下去,生命的終結是一種自然、必然的現象,因此不贊成刻意地追求長生。他說︰「天長地久,天地所以能長且久者,以其外自生,故能長生。」

老子以冷靜的頭腦,觀察分析生死問題,突破傳統天命思神觀的束縛,將人看成是自然的人,並從這一角度深入探討人類的生命法則,其中飽含中國先哲的睿智。

莊子承其餘緒,從事物虛消長的過程,觀察人的生死問題,認為「生死為一條」(《莊子 德充符》)進一步要求人們身居人世間,但精神上不受生死禍福的困擾,從好生惡死的情感中擺脫出來,尋求一種寧靜的生活境界,即《莊子 大宗師》中所說的「攖寧」。因他有此主張,這也難怪莊子妻死,他可以鼓盆而歌了。這種面對死亡所抱持的態度,對後來中國人,尤其是士大夫之族,有著深遠的影响。
----------------------------------
基督教不談輪迥, 認為死亡是人類生命中一個必然過程,所謂「按著定命,人人都有一死。」(來九27)死亡是人生旅程中的一段,並不是人生的幻滅,也不是人生的終結。對於信徒來說,死亡不是關上了的門,而是敞開另一道門,那就是通向永生之門,死亡不是結束,而是更美的復活。

基督教相信,一個人只要誠心悔改,承認自己所犯的一切罪愆,虔心相信,依靠耶穌基督,死了之後,也肯定必和主耶穌同住一起,「不至滅亡,反得永生」(約三16),這種視死亡如同和真神同在、同行、與真神更加親近的看法,可以說是基督教對死亡最超越的見解。
------------------------
伊斯蘭教沒有輪迥之說

認為死亡只是從今生過渡到後世的一個階段。相信在世界末日,每個人都會復生,並在真主的跟前接受審判。
古蘭經「凡是只有服從祂的與使者的人都可以進入樂園:
وَمَن يُطِعِ اللّهَ وَرَسُولَهُ يُدْخِلْهُ جَنَّاتٍ تَجْرِي مِن تَحْتِهَا الأَنْهَارُ خَالِدِينَ فِيهَا وَذَلِكَ الْفَوْزُ الْعَظِيمُ‎
這些是真主的法度。誰服從真主和使者,真主將使誰入那下臨諸河的樂園,而永居其中。這是偉大的成功。」
近年西方也興起輪迵的研究, 查深輪迥的實例, 但由於人言人殊, 也有穿作附會者, 難辨真假。
------------------
Saṃsāra is a Sanskrit word that means "wandering" or "world", with the connotation of cyclic, circuitous change. It also refers to the theory of rebirth and "cyclicality of all life, matter, existence", a fundamental assumption of all Indian religions. Saṃsāra is sometimes referred to with terms or phrases such as transmigration, karmic cycle, reincarnation, and "cycle of aimless drifting, wandering or mundane existence".
---------------------------------
近年西方也興起輪迵的研究, 查深輪迥的實例, 由於人言人殊, 也有穿作附會, 難辨真假。

2016年12月4日星期日

樂壇奇才Stevie Wonder



Stevie Wonder 原名Stevland Hardaway Morris , 1950年於美國密西根州出生,出生時因保溫箱內氧氣過量而失明。4歲學會吹口琴, 5歲學鋼琴,11歲可演奏10多種樂器,他還有一副好歌喉,是天生的音樂天才,1961年年僅11歲簽約Motown唱片公司。1963年以Little Stevie Wonder的名字憑一曲Fingertip向樂迷傳違雙目失明的人如何用指尖來感受世界, 此曲高居美國排行榜榜首達3周, 轟動全美,一舉成名。

到目前為止
有9首單曲成為美國年度冠軍曲,獲得過「最佳R and B男歌手」、「最佳流行男歌手」、「最佳專輯」等22座林美獎,一座奧斯卡最佳電影歌曲獎,及2004Billboard之(Century Award)世紀成就獎 唱片銷量超過7000萬張。創作了大量膾炙人口的音樂作品。為美國樂壇一致公認的

Stevie
做人態度非常正面和樂觀, 不以自已的缺陷而不快1973年交通意外 ,開始以歌曲 投身慈善與和平事業, 深受世人尊敬

美國總统奥巴馬Obama 頒了一個Gershwin Prize给Stevie Wonder, 並稱他為美國音樂界的英雄,是流行樂壇得此最高榮譽獎的第二人(第一個是Paul Simon) 。

在典禮上奥巴馬說:「Stevie 的
樂陪伴他的青少年期成長,
如果他不是Stevie 的 fan 或者未必能取到現在的總统夫人,
甚至連约會也不會成功。」

總统與夫人當年结婚的時候也是用
Stevie的 You and I來伴奏。



























總统與夫人當年结婚的時候也是用
Stevie的 You and I來伴奏。


2016年12月1日星期四

Sukiyaki すき焼き

Sukiyaki 壽喜燒, 又名「鋤燒」是一種以少量醬汁烹煮食材的火鍋




流行曲Sukiyaki 是1962年由英國Kenny Ball的爵土樂隊演奏而流行全球, 1966年再配上英文曲詞, 至今已售出一千三百萬隻碟
其原版是1961年日本歌昂首向前走上を向いて歩こう), 由歌手坂本九所唱, 是一首日本青年反美國駐軍的歌。 發行時歌名發音太長, 便了一個西方人容易讀的(Sukiyaki)。
過無論英文或日文歌詞都與這食物無關。









香港當年雖然英文的人較多, 但反而日文版更為流行, 而後來也出了中文版。









2016年11月28日星期一

中國歌后張露

張露,出生於上海,有歌唱天才, 被在電台工作的鄰居發現,
請她客串, 這便開始了她的歌唱事業。在上海很受歡迎
有「中國歌后」的美譽。後移民香港成就更大。
張露是當年上海女歌星中最年輕的一位。
不同於其他人,她的一代的上海人是看有聲電影、
聽流行音樂長大的,她是了受中、美電影音樂影響,
從她的歌曲中可聽到很重的西洋風味,
又有上海開放活潑的感覺。
她也是歌星杜德偉的母親。

最近從台灣朋友口中得知,

老蔣年代的台灣相當保守, 張露也有兩首歌被禁!

給我一個吻 (張露)


1968年電影"花月良宵"片段, 陳厚, 李菁, 于倩主演。


給我一個吻 可以不可以 吻在我的臉上 留個愛標記
給我一個吻 可以不可以 吻在我的心上 讓我想念你
縱然瞪著你的眼睛 你不答應 我也要向你請求 決不灰心
縱然閉著你的嘴唇 你沒回音我也要向你懇求 決不傷心
給我一個吻 可以不可以 飛吻也沒關係 我一樣心感激
給我一個吻 敷衍也可以 飛吻表示甜蜜 我一樣感謝你


英文原曲是美國民謠, Patsy Cline, Georgia Gibb等人也曾唱過,

能找到最早的版本是Bonnie Lou 的 Seven Lonely Days 





另一首(小癩麻)也是因為(歌詞粗俗)被禁唱
張露 - 小癩麻


小癩麻 小癩麻
他種花我採茶唱呀唱唷
小癩麻他看著我想說甚麼
我說他見我怕羞呀羞唷
紅著那臉裝啞吧含情默默
我罵他小癩麻醜呀醜唷
光光的頭開了花受盡折磨
小癩麻聽了話氣呀氣唷
手提著籃丟了花走得快唷
小癩麻小癩麻 走得快唷


原曲是 Hank Williams 1952年的Jambalaya


Jambalaya 原來是一種用米, 蝦, 蠔, 火腿 或雞肉烹制,
加上調味品和香料的食品, 流行於美國南部及墨西哥,
可能源自於西班牙, 或者近於我們的集錦飯吧!

張露金曲









「異鄉猛步」原曲是「Mambo Italiano」

另一名曲叉燒包(小時最愛吃的), 由張仲文主唱, 亦用此調。



原版日語打魚忙 Ya Ren So-Ran


2016年11月25日星期五

上善若水 衆善奉行 施比受更為有福

上善若水 衆善奉行 施比受更為有福
"上善若水"是一個成語,指的是:最高境界,就像水的品性一樣,澤被萬物而不爭名利。處於眾人所不注意的地方或者細微的地方,所以是最接近道的。水,無色無味,在方而法方,在圓而法圓,無所滯,它以百態存於自然界,於自然無所違也。語出《老子》:“上善若水,水善利萬物而不爭,處眾人之所惡(wù),故幾於道。”在道家學說裡,水為至善至柔;水性綿綿密密,微則無聲,巨則洶湧;與人無​​爭卻又容納萬物。水有滋養萬物的德行,它使萬物得到它的利益,而不與萬物發生矛盾、衝突,人生之道,莫過於此。

” 淨空法師說:“念念為眾生、為社會,這是善。世出世間聖賢的教誨,都是以此為標準。

「施比受更為有福」(徒20:35)

《羅生門》



《羅生門》(らしょうもん Rashōmon )是日本
大導演黑澤明1950年拍攝的電影。情改編自日本作家芥川龍之介的小說軸是一個武士和妻子在途中到強盜,妻被強姦,武士又不明原因地
去。電影是通過同的角色的人在羅生門下同一件事的不同描述, 「人言不可盡信」, 因人人心中有鬼
事結局没有說出真相,因每個角色各種不同理由而不說真話, 這正是真正的會現實電影由強盜(三船敏郎)、武士妻子(京町子)、武士(森雅之)主演,獲得1951年威尼斯國際電影節金獅獎、義大利電影評論獎、奧斯卡榮譽獎(相當於今日的奧斯卡最佳外語片獎)等眾多獎項。這是一部在日本電影史上具有里程碑意義的作品,是第一部揚威世界的亜洲電影, 也被認為是史上最偉大的電影之一。

2016年11月19日星期六

Bubble Gum music


Bubble Gum music流行於1967 至 1972年間,個較成功的组合如1910 Fruitgum Company, The Ohio Express and The Archies都有很好的成績。

這些歌曲以簡單的旋律, 簡單的配樂, 和音,
輕快的節拍, 創造出熱鬧氣氛。在舞會中最合用,
而舞蹈也沒有步法, 自由發揮, 人人會跳所以大受歡迎






1910 Fruitgum Company成立於1965年,
從他們的音樂中可見是受了The Beatles 的影响
再加了一些美國爵士樂原素, 非常大衆化。
1910 Fruitgum Company
這個喙 名沒什麼意思,
只是結他手拾到了一張舊糖纸上面寫的文字而取名!

The Ohio Express



The Archies



2016年11月18日星期五

盲俠聽聲劍

《座頭市》,又稱《盲俠座頭市》是日本武俠小說盲劍客的主角,故事描述一位武功高強的失明劍客在日本各地扶弱鋤強, 懲惡除奸。主角是勝新太郎, 前後共拍了26集。
《盲俠聽聲劍》(港譯) , 是「盲俠系列」的第五集,原名《座頭市的爭吵之旅》,攝於63年,至65才在香港上影, 立即瘋魔一時, 相信日後港產武侠片亦受其影响

                                勝新太郎原唱主題




2016年11月17日星期四

夕陽紅 (Hall of The Mountain King)


托塞里 小夜曲 Toselli Serenade (夜莺小夜曲)


托塞里 小夜曲 Toselli Serenade (夜莺小夜曲)

                                               這是1930年的唱碟, 很有粤語片味道


小夜曲是一種向愛人表達情意的歌曲。
起源於中古時代的歐洲, 男子夜晚對著情人的窗口,
用歌聲傾訴愛意,或用吉他伴唱, 旋律優美。
很多大音樂家都有這種作品。
此曲為“托塞利-小夜曲第6號” 以夜鶯為題,
極為抒情浪漫。

托賽利Enrico Toselli 是意大利作曲家兼鋼琴家。

1883年生於意大利佛羅倫薩, 一生從事鋼琴演奏,
及創作了不少輕歌劇,管弦樂,室樂。
可惜英年早逝, 死時只有四十三歲。

2016年11月16日星期三

舒伯特 小夜曲 F. Schubert - Serenade



舒伯特 小夜曲 F. Schubert - Serenade

莫扎特這首小夜曲利用鋼琴伴奏營造浪漫的氣氛, 歌詞來自一首情詩,「我用歌聲穿過這夜静向你傾訴,愛人啊!請你來到寂靜的樹林, 來到我身旁!」。描寫著一個花前月下的場景, 無論是用小提琴演奏或是女高音的演繹都是充滿詩情畫意。


弗朗茨·舒伯特Franz Seraphicus Peter Schubert,(1797-1828)
是奧地利作曲家,他是早期浪漫主義音樂的代表人物,
也被認為是古典主義音樂的最後一位巨匠。
舒伯特在短短31年的生命中,
創作了600多首歌曲 ,
18部歌劇、歌唱劇和配劇音樂,
10部交響曲,19首弦樂四重奏,
22首鋼琴奏鳴曲 ,
4首小提琴奏鳴曲以及許多其他作品 。

2016年11月14日星期一

沒有花和葉的日子


2016 超级月亮

雲母屏風燭影深 長河漸落曉星沈
嫦娥應悔偷靈藥 碧海青天夜夜心

用心棒 / 獨行俠江湖伏霸

用心棒 Yojimbo 1961

導演:黑澤明

演員:三船敏郎、山田五十鈴、仲代達矢、河津清三郎、山茶花究





故事講述浪人三十郎﹝三船敏郎飾﹞來到一個小鎮,那裡有兩幫以清兵衛及丑寅為首的惡霸,為了擴大自己的勢力,不斷招兵買馬,弄至市面蕭條,民不聊生。三十郎決定假裝引誘雙方僱用自己,然後令他們相互爭鬥,自己則坐收漁人之利。但隨著丑寅之弟卯之助回來,形勢又似乎蘊藏著變數。

《用心棒》是黑澤明於60年代的代表作,也是他最受歡迎的作品之一。此片是一部風格獨特的時代劇,在藝術及娛樂的層面上都帶給觀眾新鮮與震撼。


三船敏郎飾演的主角桑畑三十郎,不拘小節,崇尚自由,帶有惡痞的本色。他走路時,聳肩撫頷,口裡咀嚼著牙籤,盡顯其豪邁奔放的性格。這個形象,創造了一種另類的大俠英雄形象。片中其他角色的形象也十分鮮明,如敵對雙方的打手很多都奇醜無比,妓女的形象也是滑稽無倫的,以此來映襯那混亂醜惡,可鄙可笑的背景。其他角色如仲代達矢飾演的卯之助及加東大介飾演的亥之吉,也是形象鮮明,令人難忘。


這部電影雖然有眾多打鬥及仇殺的場面,但卻充滿喜劇
成份。這種處理方法,令人感到所有惡行都是那麼無聊可笑,不值得那麼緊張與恐懼。好像片中一幕講述三十郎初到城鎮時,看見狗隻咬著一隻人的斷掌穿梭於街道上,這本是一幕驚心的畫面,但經黑澤明的特別處理下,這旋即變為一個令人失笑的鏡頭。在打鬥場面的處理上,也運用了誇張的手法處理,這對以後的動作片帶來了巨大的沖擊。

負責攝影的是殿堂級人馬宮川一夫,他是繼《羅生門》後再次與黑澤明合作。透過宮川精準的攝影技巧,令這部電影生色了不少,特別是使用長鏡頭拍出城鎮那種荒涼、沙塵滾滾的意境,直接影響了意大利電影大師﹝Sergio Leone﹞創作其經典的意式西部片
獨行俠三部曲的風格。

配樂方面,由早坂文雄的高徒佐藤勝擔當。名導徐克在2006年9月舉行的一個有關黑澤明的座談會中對這部電影的配樂推崇備至。他表示,在影片初段,當三船敏郎初進城鎮的配樂極棒,它能夠在緊張的氣氛中放入幽默的感覺,而且又潛藏著一股蒼涼與感慨的效果。他特別提到當中的鼓聲,有一種無政府狀態的感覺,而當鎮裡的人在窗蓬中偷看著三船時,音樂立刻被抽起,餘下的就只有不安的張力,而這一段靜止的空間,也正好用來為另一段音樂出場帶來強烈的對比。


從這部電影中,可感受到黑澤明對當時國內及國際的形勢十分關注。在電影的初段,一個農夫阻止其子到城鎮當打手不果後,譴責現在的年青人像全瘋了似的。電影上映時,正值一片火紅的60年代,那反帝國主義、反官僚主義、反資本主義的抗爭非常熾熱,不少滿懷理想的年青人在這背景下,積極投入有關活動,有些甚至不惜採取激進的手法,再極端的更演變至後來的赤軍,採取以恐怖手段去抗爭。片中農民的說話,可看出黑澤明對當時國內不少年青人那種盲動表示關注。此外,片中講述兩派流氓的鬥爭,亦令人想到是有意諷刺當時的兩大政治陣營 – 美國與蘇聯的冷戰。鬥爭的最終結果,不是兩敗俱傷,便是同歸於盡。


這部電影是黑澤明最受歡迎及最賣座的作品,他摒棄教條式的說教,運用輕鬆幽默的手法,再滲入一種無政府的意境,有力地表現出黑澤明那歌頌自由和強調人類尊嚴的思想訊息。

-------------------------

又一部次創作




獨行俠江湖伏霸 A Fistful of Dollars為義大利導演Sergio Leone於1964年執導的義式西部片之第一部,;男主角是奇連伊士话Clint Eastwood;以口哨為主題曲,伴有吉他音樂、鐘聲、男聲高呼「We can fight!」及吭嘯聲。


由於黑澤明和編劇菊島隆三控告本片侵權,所以不僅在美國推遲了上映,兩人還獲得了該片全球票房的15%的收益以及在日本,台灣和韓國的發行權, 黑澤明從這部影片中得到的收入比原版的(用心棒)還要多。


在選角時亨利方達片酬太高,查理士布朗臣又拒演, 最後以US$15,000片酬請了名不見經傳的奇連伊士活演出 。有趣的是主角在片中口含雪茄, 但原來他是不吸煙的。影片是在意大利拍攝, 而劇組中只一位特技人員和代理人會英語, 因此片中對白很少, 而只以男主角木無表情大頭近鏡為買點, 當然氣氛營造和配樂也是成功的要素。