Lassie 神犬拉西1954

Lassie 神犬拉西1954 - 1973


http://www.youtube.com/watch?v=l457Eg33qJ4&feature=fvst

http://www.youtube.com/watch?v=l457Eg33qJ4&feature=fvw

叻過李三腳！
http://www.youtube.com/watch?v=QtdqBfN-CaU

神犬拉西是CBS公司制作是美國最長壽電視片集之一,
19個李度, 共588集, 得過兩次艾美獎Emmy awards,
1960年之前是黑白, 之後是彩色拍攝,
在19年拍攝過程中, 每逢進食的片段都會有金寶湯產品出現,
因為片集是由Campbell Soup Company讚助的。

The Mod Squad 雌虎双雄

The Mod Squad 雌虎双雄

http://www.youtube.com/watch?v=kd85Qim_Z6A&feature=PlayList&p=1FFF8B65EAF9B4C5&playnext=1&playnext_from=PL&index=14
http://www.youtube.com/watch?v=Ufwu-ZcXapE&feature=related

這片集是 ABC美國廣播公司拍攝的電視片集,
從1968年9月至1973年8月, 共有123集
三位主角是
彼德 - 米高哥爾Michael Cole,
朱迪 - 碧姬立頓Peggy Lipton,
希斯 - 加倫廉斯威廉士Clarence Williams III
是一套警探查案片集。

Mannix 萬能神探

http://www.youtube.com/watch?v=CF_49tWPNWA&feature=PlayList&p=57F8C3C03D02ACCE&playnext=1&playnext_from=PL&index=69

Mannix 是1967 至1975 CBS的片集,
共分八季, 有194集
主角Mike Connors演萬能士, 本是LA警察,
後來轉為私家偵探, 用當時的最就科技查案。

Family Affair 合家歡

.
Family Affair 合家歡

http://www.youtube.com/watch?v=50CzGCk9UK4

Family Affair 是CBS電視台由 1966 至1971年推出的一部電視劇.
主角是標叔叔Bill Davis (Brian Keith)
管家法蘭French (Sebastian Cabot),
姪女嘉丝Cissy (Kathy Garver)
當然還有豬仔 Jody (Johnny Whitaker
小寶Buffy (Anissa Jones).
共有 138 集
主題曲由 Frank De Vol

S.W.A.T.

S.W.A.T.

http://www.youtube.com/watch?v=1Iwp1d7eKbA

A B C 制作的片集, 1975-76年播出, 共37集(有三集沒有播出),
S. W. A. T. (Special Weapons And Tactics特種武噐及技巧)
即飛虎隊, 主題曲曾流行一時。

主題曲很有70'時代感, 很有共鳴

"The Fugitive" (1963)亡命天涯

"The Fugitive" (1963)亡命天涯

The Fugitive
http://www.youtube.com/watch?v=Ho_vJ2LHYQw&feature=related


The Fugitive ABC 是 1963 至1967的片集
由 David Janssen大衛贊臣演 Richard Kimble 金寶醫生,
被人誤以殺妻被通揖, 因而逃亡, 而且切法尋找殺妻真兇(獨臂人),
在逃亡過情中遇到很多人間冷暖！
四季度, 共120集, 頭三季是黑白, 最後一季是彩色！

online degree programs

The Six Million Dollar Man 無敵金剛

The Six Million Dollar Man 無敵金剛

http://www.youtube.com/watch?v=HofoK_QQxGc

The Six Million Dollar Man 是 ABC network 的 科幻片集,
1974 至1978 共106集, 主角史提央Steve Austin由Lee Majors主演,
主角本是一位試機飛行司, 一次意外, 身受重傷, 美國政府用
他做實驗, 把他"改奘成bionics人, 他的在手和双脚是機動的,
能以時速100km/h 跑步, 眼是二十倍Zoom鏡加红外線視力,
替國家完成很多難度高的工作！

Earth, Wind & Fire

September
http://www.youtube.com/watch?v=hy-huQAMPQA&feature=channel

Boogie wonderland
http://www.youtube.com/watch?v=_jLGa4X5H2c

Fantasy
http://www.youtube.com/watch?v=_SIR0LgdIaY

Thinking Of You
http://www.youtube.com/watch?v=0rQeEhptjko&feature=related

I'll Write A Song For You
http://www.youtube.com/watch?v=DRxH5qRuXAg&feature=related

Let's Groove
http://www.youtube.com/watch?v=Rquy6ff65WU&feature=related

ABBA

ABBA1974年勝出全歐歌唱赛而聞名世界, 至今唱片銷量達三億七千萬之多。
他們成立於1970年, 隊員包括Anni-Frid Lyngstad, Björn Ulvaeus,
Benny Andersson和 Agnetha Fältskog. ABBA就是四人名字頭一字母組成,
四人中Anni-Frid是娜威人, 其餘都是瑞典人。他們的標誌第二個B是反面的。
他們在七十年代盛極一時, 至1983年正或拆夥, 1999年一套名Mamma Mia!
的音樂劇在倫敦上演, 全劇由他們的歌曲串成, 2004年拍成電影。




ABBA wins Eurovision Song Contest 1974
http://www.youtube.com/watch?v=iLI3oeZleWw&feature=related

Hasta Mañana
http://www.youtube.com/watch?v=EfWbXobO92w

Fernando
http://www.youtube.com/watch?v=TK06tbNFiEU&feature=related

Dancing Queen
http://www.youtube.com/watch?v=8ejypIv8zSA&feature=related

Chiquitita
http://www.youtube.com/watch?v=poxthfG109o

Money, Money, Money
http://www.youtube.com/watch?v=6LSfjKeKgzk&feature=channel

I Have A Dream
http://www.youtube.com/watch?v=qFHbwikzNds&feature=related

SOS
http://www.youtube.com/watch?v=B1Do0SZYKXY&feature=channel

I Do I Do I Do I Do I Do
http://www.youtube.com/watch?v=PjgxxeA83FQ&feature=related

Honey Honey
http://www.youtube.com/watch?v=U-mVcS4TYhM&feature=related

Knowing Me Knowing You
http://www.youtube.com/watch?v=2Pg5NMGOlEE&feature=related

Voulez Vous
http://www.youtube.com/watch?v=7E9g5anGVsE&feature=related

Mamma Mia
http://www.youtube.com/watch?v=WY57jGNCN8Q

Olivia - Newton-John

奧莉花•紐頓•約翰在1948年出生於英國劍橋，
她五歲隨家人移居澳洲墨爾本，父親是大學教授，
外祖父是諾貝爾物理學獎得主Max Born的長女。
七十年代红極一時, 出道初期1974(?)
曾跟Cliff Richard來香港登台,
是四次格林美獎得主, 五首歌上了美國榜首。
1979年獲英女皇頒OBE勳章
是青春活潑形的女歌星。

Magic
http://www.youtube.com/watch?v=cvfE-Cf9Qcc

Hopelessly devoted to you
http://www.youtube.com/watch?v=DJpyG3PXoKw

Cliff Richard & Olivia Newton-John - SUDDENLY
http://www.youtube.com/watch?v=OkNDPQ4UfeU

Physical
http://www.youtube.com/watch?v=spaw8bCZMHc

Xanadu
http://www.youtube.com/watch?v=7m1UWSD-FaA

Let me be there
http://www.youtube.com/watch?v=2_qjJR885cs

I honestly love you
http://www.youtube.com/watch?v=Kn6tBYUiWKQ

If you love me let me know
http://www.youtube.com/watch?v=UCaiat__Mwc

Heart Attack
http://www.youtube.com/watch?v=a7io4x6ZHEA

ABBA, Olivia Newton-John & Andy Gibb "Help Me, Rhonda""Barbara Ann"
http://www.youtube.com/watch?v=0gt3grMaHZI&feature=related

The Way We Were 俏郎君 1973 與 「白色恐怖」

.

人生

0歲出場，
10歲快樂成長；
20為情徬徨；
30基本定向；
40拼命打闖；
50回頭望望；
60告老還鄉；
70搓搓麻將；
80曬曬太陽；
90躺在床上；
100掛在牆上

http://www.youtube.com/watch?v=GNEcQS4tXgQ

Memories light the corners of my mind
Misty water-colored memories of the way we were
Scattered pictures of the smiles we left behind
Smiles we gave to one another for the way we were
Can it be that it was all so simple then
Or has time rewritten every line
If we had the chance to do it all again
Tell me、would we、could we
Memories may be beautiful and yet
What's too painful to remember
We simply choose to forget
So it's the laughter we will remember
Whenever we remember the way we were
The way we were

這是1973年電影俏郎君主題曲, 由女主角芭芭拉史翠珊Barbra Streisand主唱,
奪得當年奧斯卡及全球兩大獎項, 並列入百大電影歌曲之第8名。
此片男主角是羅拔烈福Robert Redford。

故事以倒敍或描寫二戰前後男女主角的愛情故事，
加入了一些當年美國的政治事件情節，
借二人的愛情故事, 反影人與人之間出現的不同價值觀,
連愛情也受到政治議題的影响。
好萊塢在50年代是麥卡鍚白色恐怖時期, 政治可把人壓到透不過氣。
不過比起中國的文革還是小毛見大毛。

The Way We Were Part 1
http://www.youtube.com/watch?v=AYrdXYKyUjg&feature=related

------------------------

白色恐怖一詞起源於法國大革命時期，
它的現代用法起源於俄國共產革命時期的共產黨宣傳。
在沙俄時代，白色是皇室的代表顏色，沙皇常被冠以「白色沙皇」之稱，
白色并無任何貶抑色彩。在1917年后的俄國內戰中，
反共的俄國「白軍」與布爾什維克的「紅軍」相對。
布爾什維克為了丑化對手，遂使用「白色恐怖」一詞來形容白軍的殘暴。
後來，芬蘭、美國等國反對共產黨勢力擴張的行為有一部份被稱為「白色恐怖」。
中国共产党使用「白色恐怖」一詞來形容中華民國國民政府的反共行為，
而行為中確實包括屠殺及迫害。
在台灣，「白色恐怖」一詞大多用來稱呼中華民國政府在50年代、
60年代的臺灣對共產黨，臺獨和民主改革等政治運動及嫌疑者的迫害。
一般認為20世紀中期（即1950年代和1960年代）在世界各國發生的白色恐怖
是在美蘇冷戰的局勢下展開的。

美國的「白色恐怖」
麥卡錫主義

第二次世界大戰之後，整個世界陷入共產主義陣營和資本主義陣營的冷戰。在美國，參議員麥卡錫發動一場清除美國國內共產主義者的運動，稱為「麥卡錫主義」。期間，很多著名藝術家作家等因為言論上對共產主義的同情等等被反共勢力批判和迫害。
麥卡錫於其任職期間，大肆渲染共產黨侵入政府和輿論界，促使成立「非美調查委員會」（House Committee on Un-American Activities），在文藝界和政府部門煽動人們互相揭發，許多著名人士如演員查理·卓別林和原子彈之父－羅伯特·奧本海默等都受到迫害，被指控為向蘇聯透露機密和為蘇聯充當間諜。1953年6月19日科學家朱利葉斯與艾瑟爾·羅森堡夫婦為此被判上電椅死刑，造成了美國的白色恐怖。根據20世紀末解密的文件，其時控制演員工會的列根也起了推波助瀾的作用，並威脅迪士尼也揭發迫害部分演員。
1950年2月，他公開指責有205名共產黨人混入美國國務院，但未能提供任何具體的人姓名。1953年德懷特·艾森豪威爾擔任總統，麥卡錫和共和黨領導人決裂。1954年，他指控軍隊和政府官員從事顛覆活動，為此舉行了長達36天的聽證會，同時向全國進行電視直播。美國國內外的輿論開始指責他是「蠱惑民心的煽動家」，11月中期選舉共和黨失去參議院的多數，麥卡錫被免去非美調查委員會主席的職務。12月2日參議院以67票對22票通過決議，正式譴責麥卡錫「違反參議院傳統」的行為。從而結束了麥卡錫時代。
此次美國的白色恐怖相對他國文明許多、也在短期內因民意不滿而結束；卻很可能是錢學森投共的主因，中共發展「兩彈一星」或許得利於麥卡錫主義。

.

張惠妹

阿妹是我近年較有留意的台灣女歌星,
很有青春, 有活力, 歌藝也不錯！

張惠妹（卑南族語姓名：古歷來·阿密特，1972年8月9日－），是一個台灣著名的女歌手，也是台灣首位接受美國CNN專訪及登上《時代》雜誌亞洲版封面的歌手，是現今華語樂壇的重要人物。全部專輯總銷量在台灣超過1000萬張，全亞洲累積銷量更達到4500萬張，是亞洲華語流行女歌手銷售紀錄和演唱會人數紀錄保持人。在《A-MEI STAR TOUR張惠妹世界巡迴演唱會》上開場出現的獅子，現在已搬至阿妹的故鄉台東縣卑南鄉泰安村 。

站在高崗上 in Guiyang，张惠妹
http://www.youtube.com/watch?v=vIXNTKhjpYQ&feature=related
康定情歌
http://www.youtube.com/watch?v=01tBIa3G6As&feature=related
意難忘
http://www.youtube.com/watch?v=SkKTS3bNCqk&feature=related

鳳凰于飛 (動靜皆宜的歌星)
http://www.youtube.com/watch?v=F6AdUSWbRBU&feature=related


張惠妹準備往中國大陸發展、並在1999年擔任雪碧亞洲區代言人，演唱廣告曲《給我感覺》。2000年5月20日，張惠妹受邀在陳水扁就職中華民國總統就職典禮上演唱中華民國國歌，使張惠妹代言的所有廣告在大陸被禁播，演唱會遭大陸民眾抗議被取消。而在多年以後的2004年，張惠妹仍然被視為「綠色藝人」，而遭到部分大陸民眾抵制。其後，情況好轉，張惠妹再度經常出現在大陸的媒體上，她本人也宣佈不再參加任何政治演出。

http://www.youtube.com/watch?v=fHsZRfOurQ8

中華民國國歌

三民主義，吾黨所宗；
以建民國，以進大同。
咨爾多士，為民前鋒；
夙夜匪懈，主義是從。
矢勤矢勇，必信必忠；
一心一德，貫徹始終。

這首國歌第一二句明顯是指國民黨,
不知這位民進黨總统當時心中想什麽？

德意志之歌 The Song of Germany

德意志之歌

http://www.youtube.com/watch?v=VeBYqL8nuSw&feature=related

德意志之歌（德文Das Deutschlandlied）或德國人之歌（德文Das Lied der Deutschen）是今日德意志聯邦共和國的國歌。曲譜為著名古典音樂家海頓作於1797年，後被定為奧匈帝國國歌的───帝皇頌(即上帝保佑吾皇弗朗茨)。德國版歌詞為自由主義詩人奧古斯特·海因利希·霍夫曼·馮·法勒斯雷本教授(Prof. August H. H. von Fallersleben, 1798年-1874年)作於1841年8月26日晚。1922年全部歌詞曲被魏瑪共和國第一任總統弗里德里希·艾伯特首次定為德國國歌。在納粹德國統治時期，第一段特別受重視。
第二次世界大戰後的1952年，在聯邦總統豪斯和聯邦總理阿登納之間的一次通信中，西德政府定此曲為國歌，但除了第三段歌詞統一、法制和自由（德文Einigkeit und Recht und Freiheit）以外，其餘幾段歌詞可能引起爭議，不被採用為官方版歌詞。1991年8月19日，聯邦總統魏茨澤克和聯邦總理科爾在通信中確認了「德意志之歌」對統一的德國的傳統意義。「德意志之歌」被正式確認為統一後德國的聯邦國歌。這首歌也也常以首句歌詞「德意志勝過一切」稱呼，但事實上從未以此為正式曲名。
二戰後同一時期，德意志民主共和國（東德）的國歌是從廢墟中崛起。1990年德國統一，德意志民主共和國全境加入德意志聯邦共和國後，只有第三組歌詞統一、法制和自由確認爲統一的共和國國歌。統一、法制和自由也是德國的國家格言。


德國！德國！勝過一切，
勝過世間的一切；
為保護捍衛家園，
如手足團結一致。
從馬斯河到梅美爾
從埃希河到大海峽
德國！德國！勝過一切，
勝過世間的一切！
德意志美女、德意志忠誠、
德意志美酒、德意志之歌、
應常存世間
古老又美麗之響
至我們行事高尚，
終生不逾。
德意志美女、德意志忠誠、
德意志美酒、德意志之歌:
統一、法制與自由，
為德意志的祖國
讓我們以此奮鬥
如手足同心同力。
統一、法制與自由
是幸福的保證。
在此光耀，
光耀德意志祖國！

酒干倘賣無1983

搭錯車 - 這部看了令人落淚的新藝城電影,
集合了當年寳島的精英拍成.
编劇, 導演, 演員, 歌曲都是一流,
蘇芮的歌聲更是難忘。

酒干倘賣無
http://www.youtube.com/watch?v=Ntop0HStvjw

《搭錯車》（Papa, Can You Hear Me Sing?）是一套以台北市信義路眷村為背景的臺灣著名歌舞電影，1983年在臺灣上映。由虞戡平導演，演員包括孫越、江霞、吳少剛、劉瑞琪，幕後配唱則由蘇芮擔任。此片在1983年第二十屆金馬獎勇奪最佳男主角（孫越）、最佳女配角（江霞）等十項大獎的殊榮，也創下新台幣4千餘萬元的高票房；侯德健、李壽全、羅大佑與吳念真等人創作的電影音樂主題曲及插曲《酒矸倘賣無》、《一樣的月光》、《請跟我來》至今仍廣泛流行。《搭錯車》電影原聲大碟也是中文流行音樂史最重要及最出色的作品，


戲情

一個退役的台灣老兵是個啞巴，人稱啞叔，以收購空酒瓶和撿破爛為生。 1958年冬天的一個清晨，啞叔在高級住宅區的巷道裡撿回一個被遺棄的女嬰，取名阿美。為此，妻子與他發生衝突，並離家而去。 啞叔又當爹又當娘，父女二人相依為命，在艱辛貧困的日子中掙扎。為使阿美有更多的人生樂趣，啞叔在勞累之餘，還為她吹奏美妙的樂曲。阿美高中畢業後，在某餐廳當歌手。後得到青年作曲家時君邁的幫助，提高了演唱的藝術水平，受到聽眾的稱讚。 娛樂公司老闆餘廣泰，為了利用阿美賺錢，引誘她簽訂赴東南亞演出的合約。阿美與啞叔商量，啞叔十分矛盾，他既希望女兒有一番作為，又怕女兒孤身在外，遇到風險。最後，阿美為了掙錢幫助父親擺脫貧困，使其晚年得到一些幸福，答應了簽約。不想一紙合同，卻斷送了自己的自由。演出歸來，她已成為紅歌星，但卻身不由己，不能同年邁的父親見面。 啞叔因思念愛女，氣息奄奄的啞叔，從收音機裡聽著女兒熟悉的歌聲，懷著思念、悲憤的心情，離開了人世。風雨交加之夜，阿美飽含不能奉養老父的辛酸，在台上唱出了懷念的心聲：“沒有你，哪有我，假如你不曾養育我，給我父愛和溫暖的生活，假如你不曾保護我，我的命運會是什麼！”氣息奄奄的啞叔，從收音機裡聽著女兒熟悉的歌聲，懷著思念、悲憤的心情，離開了人世。

蘇芮 -《一樣的月光》
http://www.youtube.com/watch?v=bPTDwGHc3Fw&feature=related

蘇芮 - 虞戡平 - 請跟我來
http://www.youtube.com/watch?v=DbnPCt1XayQ&feature=related

多少柔情多少淚

Summer Kisses, Winter Tears
是貓王皮禮是利Elvis Presley 1965年出的大碟"Elvis for Everyone",
中的一首柔情名曲, 這首歌本在1960年已完成, 不知為何放進了柜底。
不愧是The King, 唱來繞樑三日, 當年不知迷死多少女歌迷！
中文版是東南亞的傅舒雲唱紅, 可惜找不到, 就連他的资料也沒有,
現在有青山的版本, 唱得也不錯。
還有一位差不多意忘記的歡手巫美玲。

Elvis Presley Summer Kisses, Winter Tears
http://www.youtube.com/watch?v=Rc1PYPZYy0c

Summer kisses, Winter tears
That was what she gave to me
Never thought that I'd travel all alone
The trail of memories
Happy hours, lonely years
But I guess I can't complain
For I still recall the Summer sun
Through all the Winter rain
The fire of love, the fire of love
Can burn from afar
And nothing can light the dark of the night
Like a falling starSummer kisses,
Winter tears
Like the stars they fade away
Leaving me to spend my lonely nights
With dreams of yesterday
The fire of love, the fire of love
Can burn from afar
And nothing can light the dark of the night
Like a falling starSummer kisses, Winter tears
Like the stars they fade away
Leaving me to spend my lonely nights
With dreams of yesterday
Leaving me to spend my lonely nights
With dreams of yesterday
Summer kisses, Winter tears

多少柔情多少淚/青山
http://www.youtube.com/watch?v=rD3_MNEw3kU&feature=related

巫美玲 -《多少柔情多少淚》
http://www.youtube.com/watch?v=vipVpuhk7_U

多少柔情多少淚　
往事如煙去不回想起過去多少歡樂　
如今已隨流水多少柔情多少淚　
良辰美景去不回剩下一片迷離夢靜　
夢醒時更悲哀愛情的夢　
愛情的夢　如今已消逝愛情的花　
愛情的花　如今已枯萎多少柔情多少淚　
淚已流乾心已碎長夜漫漫往事如煙　
如今獨自沉醉多少柔情多少淚

顧媚 - 相思河畔 {電影'相思河畔'主題曲}
http://www.youtube.com/watch?v=JGljV7snQj0

自從相思河畔見了你
就像那春風吹進心窩裡
我要輕輕地告訴你
不要把我忘記
自從相思河畔別了你
無限的痛苦埋在心窩裡
我要輕輕地告訴你
不要把我忘記
秋風無情
為什麼吹落了丹楓
青春尚在
為什麼會褪了殘紅
啊人生本是夢
自從相思河畔別了你
無限的痛苦埋在心窩裡
我要輕輕地告訴你
不要把我忘記
自從相思河畔別了你
無限的痛苦埋在心窩裡
我要輕輕地告訴你
不要把我忘記 秋風無情
為什麼吹落了丹楓
青春尚在
為什麼會褪了殘紅 啊人生本是夢
自從相思河畔別了你
無限的痛苦埋在心窩裡
我要輕輕地告訴你
不要把我忘記 咚巴里拉
巴里拉 巴里拉
巴里拉
秋風無情
為什麼吹落了丹楓
青春尚在
為什麼會褪了殘紅
啊人生本是夢
自從相思河畔別了你
無限的痛苦埋在心窩裡
我要輕輕地告訴你
不要把我忘記
不要把我忘記
不要把我忘記

阿炳 - 民樂大師

二泉映月
http://www.youtube.com/watch?v=Fj13KU3SAvE

二胡寒春風曲
http://www.youtube.com/watch?v=Fz1YMjLwExE

听松 二胡
http://v.youku.com/v_show/id_XMzUwNDk2NDA=.html

大浪淘沙 - 琵琶
http://www.tudou.com/programs/view/nzq_q9EgEAU/

龙船
http://www.chinavbox.cn/show/PDTSPJTQ.html


阿炳，原名華彥鈞，民間音樂家。生於清光緒十九年（1893），江蘇無錫人。後雙目失明。其父華清和為無錫城中三清殿道觀雷尊殿的當家道士，擅長道教音樂。華彥鈞幼喪母，由同族嬸母扶養。 ８歲隨父在雷尊殿當小道士。開始在私塾讀了3年書，後從父學習鼓、笛、二胡、琵琶等樂器。 12歲已能演奏多種樂器，並經常參加拜懺、誦經、奏樂等活動。他刻苦鑽研，精益求精，並廣泛吸取民間音樂的曲調，衝破道教音樂的束縛。

10歲時被無錫道教音樂界譽為演奏能手。 22歲時父親去世，他繼為雷尊殿的當家道士。後因交友不慎，沾染上娼、吸毒的惡習，34歲時雙目先後失明。為謀生計，他身背琵琶、胡琴，走上街頭，自編自唱，說唱新聞，淪為街頭藝人。 40歲時，與寡婦董催弟同居。每天下午在崇安寺三萬昌茶館門前圍場演唱。他敢於切中時弊，抨擊社會黑暗，用人們喜聞樂見的說唱形式吸引聽眾。

一二八事變發生後，他又編唱《十九路軍在上海英勇抗擊敵寇》的新聞，並用二胡演奏《義勇軍進行曲》。在抵制日貨的運動中，他用富有激情的語言激發人們的愛國熱忱。他的許多新聞唱出了群眾的心聲，深得一般市民的喜愛。每天晚上還走街串巷，手操二胡，邊走邊拉，聲調感人。蜚聲國際樂壇的《二泉映月》，就是這一時期創作的。日軍侵占無錫後，阿炳和董催弟一同到雙方老家避難。不久赴上海，在崑曲班仙霓社擔任琴師，彈奏三弦，並在電影《七重天》中擔任表演群眾角色盲人。這時他創作的《聽松》，是一首氣魄豪邁、情感充沛的二胡獨奏曲，傾吐著不願當亡國奴的愛國主義熱情。民國２８年重返錫城，再操舊業。他每天上午去茶館蒐集各種新聞，回來構思創作，下午在崇安寺茶館門前演唱；夜間在街上拉著二胡，演奏他創作的《寒春風曲》。他的琴藝十分高超，可將琵琶放置在頭頂上彈奏，還可以用二胡模仿男女老少說話、嘆息、歡笑以及雞鳴狗叫的聲音。抗日戰爭勝利後，曾禁止他在崇安寺的固定場所說唱新聞。民國36年，他肺病發作，臥床吐血，從此不再上街賣藝，在家以修理胡琴為業，艱難度日 1949年7月23日無錫解放，阿炳和他的《二泉映月》等樂曲獲得新生。

1950年暑期，中央音樂學院師生為了發掘、研究和保存民間音樂，委託楊蔭瀏教授等專程到無錫為他錄製《二泉映月》《聽松》《寒春風曲》３首二胡曲和《大浪淘沙》《龍船》《昭君出塞》３首琵琶曲。 1950年12月4日阿炳病逝，終年57歲。 阿炳故居 阿炳的一生如戲劇般充滿情節的跌宕。據說他生平唯一留存下來的影像，只有一張日偽統治無錫時期“良民證”上的標準照。相片裡那個帶著盲人眼鏡，形容枯瘦的中年人，在一頂破氈帽下面的面孔，透著生活的艱難和滄桑。也許命運給阿炳的磨難，正是成就他那些動人心魄樂曲的緣由。這個華彥鈞的私生子，生來就被剝奪了家庭慈愛的權利。當他的生母無奈地以結束自己的生命來抵抗世俗的歧視，這個孩子性格中一些隱秘的部分已經可見端倪。在外寄養幾年的少年回歸生父華清和的身邊，他的眼光所見之處，也許有更多的是不解的疑惑。我從資料中知道，他是叫著“師傅”來到當道士的父親身旁。華清河自號雪梅，精通各種樂器。阿炳勤學苦練，不久就熟練地掌握了二胡、三弦、琵琶和笛子等多種樂器的演奏技藝。此刻阿炳還當自己只是個蒙受好心人照料的孤兒。然而當他長到21歲時，阿炳突然在華清和因病去世前明白了自己的身世。 往後的日子說來也令人唏噓。無錫城中道觀洞虛宮裡雷尊殿的新任當家道士華彥鈞似乎放任自流，吃喝嫖賭甚至吸食鴉片。荒唐的生活帶來荒唐的結果：因為梅毒侵害他瞎了眼睛，喪失對道觀的控制。流落街頭後，族人安排江陰的農村寡婦董彩娣來照顧他。世事就是這樣矛盾。痛苦絕望中的阿炳沒有破罐子破摔。再往後的日子裡，一個說唱時事，在街頭賣藝，以“瞎子阿炳”聞名的創作型民間藝人新生了。有一篇當時見證人的回憶文章說，日本人侵占無錫後，阿炳和董彩娣曾外出避難，在上海的崑曲班仙霓社擔任彈奏三弦的琴師，其間甚至還在當時拍攝的電影《七重天》裡表演了一個群眾角色。

阿炳在這個賣藝為生的時期創作了他最為動人的樂曲。圍繞二胡曲《二泉映月》的流傳有許多故事，我在偶然中讀到其一個，說南京師範大學教授黎松壽孩童時期和阿炳是鄰居，少年時喜好二胡，在演奏技法上常常得到阿炳的點撥。後來他考上了南京藝術學院民樂系。一天天很冷，他在老師琴房外活動手指，隨手拉了支阿炳教他的樂曲。一曲終了，過來一個人訊問他拉的是什麼曲子。老師告訴他，這位問他的先生是從中央音樂學院來的楊蔭瀏教授。黎松壽說這樂曲是家鄉一個民間藝人教的，沒名字。楊蔭瀏說這曲子好，還說他們正在收集民樂，要用剛從國外進口的鋼絲錄音機錄下這樣好的民間音樂。黎松壽和楊教授約好，回到家鄉一直等到９月份，楊蔭瀏和曹安和兩位教授才來到無錫。這次他們帶來的任務是錄製無錫的道教音樂。等錄完這些道教音樂，黎松壽堅持請他們去錄阿炳的樂曲。等阿炳拉完一曲，楊蔭瀏教授輕聲問這曲子的名字，阿炳說沒名字。楊教授說沒名字不行，要想一個。阿炳接著說那就叫《二泉印月》吧。楊教授又說，《印月》這名字跟廣東音樂重了，要不叫映月，無錫有映山湖麼。 對這件事情，黎松壽先生在他的回憶文章裡說：1950年9月20日，我和妻子陪著楊蔭瀏、曹安和兩位先生找阿炳錄音，那天一直錄到晚上７點半才結束。錄音的時候，阿炳因為身體很不好，手勁也不夠，琴也是臨時找的，所以錄音保存下來的《二泉映月》並不是效果最好的。阿炳的最後一次演出是1950年9月25日，也就是錄音後的第５天，好像是無錫牙醫協會成立大會的文藝演出。阿炳支撐著病體出門，由於他走得慢，到會場時演出都快結束了。我扶著阿炳走上舞台，坐在話筒前面。這是阿炳平生第一次面對話筒演出，也是惟一的一次。阿炳一開始是彈琵琶，後來台下有人叫著要阿炳拉二胡，我和妻子就叫阿炳注意身體，不要拉。阿炳說了一句：“我給無錫的鄉親拉琴，拉死也甘心。”接著就拉起了他不知拉了多少遍的《二泉映月》。我記得滿場都是人，連窗戶上也站滿了人。演出結束的時候，台下掌聲和叫好聲不斷，阿炳聽見就脫下頭上的帽子點頭示意。那次演出後的第３天，阿炳就去世了。

阿炳 80多年前，無錫街道的上空常常飄揚著阿炳賣藝乞討所奏響的琴聲。他的即興演奏，不僅成就了《二泉映月》這支自述式的悲歌，更主要的是它擺脫了那種賞玩式的心態，上升為一種與我同在的共命運感。對人世的關懷，對自我的思考，以及遭受的磨難，使一些人很容易地把他和貝多芬相提並論。不是說人活著多麼艱難，或者古人掛在嘴邊的“天降將大任於斯人”，而是真切的自己的行為。一部偉大的作品是一部心靈史，它折射了人之所以要站立的原因。我在阿炳音樂里常常感覺到的，在那一瞬間，就是能分清許多是非。我記憶裡有過一段介紹日本指揮家小澤徵爾的文字，說他在第一次聽到《二泉映月》這首樂曲時流著眼淚告訴別人：“像這樣的樂曲應該跪下來聽。 ” 阿炳因為1950年那次錄音保留了他創作的六首樂曲：即今天已為世人所熟知的二胡曲《二泉映月》《聽松》《寒春風曲》，琵琶曲《大浪淘沙》《龍船》《昭君出塞》。這是一件萬幸的事情。作為民間藝人，他艱苦的一生也許只是有史以來無數血淚人生其中的一次。幸好他有了一個機會，不僅能夠用自己的雙手，用音符來表達，還能藉助音樂這種工具來感染其他的心靈。

姜 育 恒 : ' 旅 '

我對這首歌沒有感覺,

但看到曲詞就覺得很好笑！

姜 育 恒 : ' 旅 '

http://v.youku.com/v_show/id_cf00XMjQ3MDgwMjA=.html


心要留下夢已經起飛
去旅行留下個心,

個夢就飛咗去,

咁個人去咗邊,

重有命咩？

叫你別來你說怎捨得
既然要走何必再挽留
不要勉強無辜的流浪
一個人走也許太寂寞
有許多事怎能料得透
路太難找不是不回頭
地圖都冇錢買？


誰不想要溫暖的港口
温暖的港口要嚟做乜？跳海？


匆匆離開多雨的冬季
總是牽掛住不久的家
乜嘢係"不久的家"？

係唔係"黑狗的家"呀？


每個夢裏你都在身旁
醒來以後眼淚還沒乾
幾時回家讓愛去決定
有愛冇錢點回家？


昨天的夢今天還很長
發夢點樣分上下集？

洗唔洗再買飛入場呀！

明天還有許多人要走
不要埋怨無辜的流浪
流浪係自已攞黎, 点無辜法？

les miserables -- do you hear the people sing

les miserables -- do you hear the people sing

http://www.youtube.com/watch?v=FmaTNf4YhEs

語言, 文字, 音樂都是中性的, 無分正邪。
等如鎗炮可用來殺人,也可救人,
鎗炮殺人罪不在鎗炮, 一切都是人的問题！
社會上一天有奴隸的存在,
這歌詞還是適用的。

Do you hear the people sing 起來?
Singing the song of angry men 的吼聲?
It is the music of 我們的血肉people ！
不願做奴隸的人們 Who will not be slaves again!
When the beating of your heart 到了最危險的時候
Echoes the beating of the drums 發出最後的吼聲
There is a life about to start
前進前進 When tomorrow comes
我們萬眾一心!冒着敵人的炮火 Will you join in our crusade?
Who will be strong and 萬眾一心 stand with me?
Beyond the barricade 築成我們新的長城前進
Is there a world you long to see?
Then 冒着敵人的炮火 join in the fight
起來That will give you the right to be free!
Do you hear the people sing 起來?
Singing the song of angry men 的吼聲?
It is the music of 我們的血肉people ！
不願做奴隸的人們 Who will not be slaves again!
When the beating of your heart 到了最危險的時候
Echoes the beating of the drums 發出最後的吼聲
There is a life about to start
前進前進 When tomorrow comes!

1910 Fruitgum Company

1910 Fruitgum Company是一隊成立於1965年樂隊,
可算是六十年代Bubble Gum 音樂的代表,
這種輕鬆活潑的音樂, 是Party 的高潮所在。
從他們的音樂中可見是受了The Beatles 的影响
再加了一些美國爵士樂的原素, 非常大衆化。
1910 Fruitgum Company是個隊名沒什麼意思,
只是結他手拾到了一張舊糖纸而取名！

Simon Says
http://www.youtube.com/watch?v=7oNyjkR6wmo

Indian Giver
http://www.youtube.com/watch?v=78H-tRFShiY

TRAIN
http://www.youtube.com/watch?v=YftQcq_wMlI

Special Delivery
http://www.youtube.com/watch?v=W7qBIrUJRoQ

Lemon Pipers
http://www.youtube.com/watch?v=z-0jZYLQ4FM

1-2-3 Red Light
http://www.youtube.com/watch?v=iRnNfZ8Pxro&feature=related

花都奇遇結良緣 Charade (1963)

花都奇遇結良緣 Charade (1963)


Charade 花都奇遇结良缘
是一部帶有喜劇味的奇情電影, 描述一個美國女子到巴黎準備和丈夫離婚，
怎知丈夫卻遭人謀殺，美國大使館的人對她說其丈夫與幾個朋友曾在大戰中私吞25萬美元公款，美國政府希望她能夠協助追回這筆款項。此後妣到處受到丈夫前戰友追迫，
幸虧在度假時認識一個男子, 還多次幫助她，兩人由此傾心。
後來丈夫的前戰友也纷纷被殺...........

這是當時一部風格獨特的電影，集緊張懸疑風趣幽默於一片的喜劇。
而主題是Henry Mancini繼Moon River 之後的一首不朽之作。

主演
Audrey Hepburn柯德利夏萍
Cary Crant 加利格籣
Walter Matthau 和路達麥陶
James Coburn占士高賓
George Kennedy佐治堅尼地

Charade, 1963 開場曲
http://www.youtube.com/watch?v=APm7oRuMwaM

Charade (1963) - Theatrical Trailer
http://www.youtube.com/watch?v=0tru1XXI63U

Matt Monro - Charade
http://www.youtube.com/watch?v=tkVKKiAeOjw

When we played our charade
We were like children posing
Playing at games, acting our names
Guessing the parts we played
Oh what a bill we made
We came on next to closing
Best on the bill, lovers until
Love left the masquerade
Fate seemed to pull the strings
I turned and you were gone
While from the darkened wings
The music box played on
Sad little serenade
Song of my heart's composing
I hear it still, I always will
Best on the bill
Charade

Charade就是那種集体遊戲, 分兩组人, 一方出一字或句,
另一方由一人用身体語言表達給隊友猜, 只有動作, 沒有語言。

THREE COINS IN THE FOUNTAIN 羅馬之戀

THREE COINS IN THE FOUNTAIN 羅馬之戀

是一部1954年的愛情電影, 內容是寫三個美國少女,
他們是秘書Frances , 美國大使館職員Anita ,
和初到意大利工作的Maria, 三人都有了心上人,
但好事多磨, 在愛情路上遇到不同問題，
幸好最後能大團圓結局。

羅馬有一個著名的境點名Trevi Fountain幸福噴泉
又名特雷維噴泉（Fontana di Trevi），是羅馬最大最雄偉的巴洛克風格噴泉。
傳說，只要能背對著這個許願池，把硬幣拋入池中，將來就一定會再回到羅馬。
而且，拋擲硬幣有個規定，須背對著噴泉，右手拿著硬幣越過左肩，才投入許願池中。
但很多人來到這裏，當然不只許這個願, 而片中三少女還各自許了不同的願。
這噴泉位於市中心，在穆拉特街（Via delle Muratte） 一個地下導水管的終點，
位於一個很特殊的位置上。這個導水管建於西元前19年，
把距離羅馬20公里外的沙龍泉水（Salone Springs）導入羅馬，
供給古羅馬的人民用水以及噴泉。18世紀修建 表現神話色彩幸福噴泉
是18世紀建築師薩爾維（Nicolo Salvi）受命於當時的教皇克里門七世（Pope Clemens XII）
所設計，高25.9米，寬19.8米。1732年開始修建，於1762年完成，
是羅馬噴泉中比較年輕的一座。
羅馬市政府派人每週清理一次，收集池中的硬幣。一年可以收集大約60萬美元

電影不單獲得Oscar的最佳攝影﹐同時主題曲也榮獲最佳電影主題曲獎。

Three Coins in the Fountain (1954) TRAILER
http://www.youtube.com/watch?v=2k1PIMjYd5g

Four Aces - Three Coins In The Fountain
http://www.youtube.com/watch?v=IZe-dADk33E

FRANK SINATRA
http://www.youtube.com/watch?v=-Ld4c9FGDJ4

Kool & the Gang

Kool & the Gang

Kool & The Gang是1960年代一支爵士樂隊，後來成為70年代最有影響力的Funk樂隊，
至80年代成最受歡迎的R&B組合。 Kool & The Gang多次轉形利用他們爵士樂的背景,
把即興創作用到Funk和靈魂樂中，成為一種充滿活力的音樂。
Kool & The Gang是由Robert Bell"Kool和他的兄弟Ronald與幾個志用道合的朋友組成，
最初在俱樂部表演。第一張專輯於1972年推出，他們的“Jungle Boogie”在73年成為第一支排行前十位的作品。 1979年，Kool & The Gang的一首電影原聲唱片《Saturday Night Fever》中的“Open Sesame”，第一次得Grammy獎。之後用了四年的時間製作了新專輯《Ladies Night》，成為他們最為成功的專輯，其中一首排行榜的冠軍作品，就是那首“Celebration”，這首歌經常會在婚禮宴席上被人們放起。之後一直到1986年，Kool & The Gang一共創造了7張金唱片或白金唱片。他們最為成功的專輯《Ladies Night》的標題歌曲和1985年的“Cherish”也是成了他們的熱門歌曲。「Celebration」在當年成為伊朗釋放美國人質的祝賀歌由、亦是世界杯足球賽的主題曲之一。

Kool & The Gang - Celebration
http://www.youtube.com/watch?v=YwEMxYggoKQ&feature=related

Cherish
http://www.youtube.com/watch?v=aUb_3Ynz_tk&feature=related

Kool & The Gang - Open Sesame
http://www.youtube.com/watch?v=cD7AWFxhTBA&feature=related

Kool And The Gang-Ladies Night
http://www.youtube.com/watch?v=0AZIzrqsVsU&feature=fvw

Too hot
http://www.youtube.com/watch?v=ryRgOU76VP8

Let's Go Dancing
http://www.youtube.com/watch?v=ED6ESvEdCnA

JUNGLE BOOGIE
http://www.youtube.com/watch?v=dl9IoIY7ghY

Get Down On It
http://www.youtube.com/watch?v=M_2m-4e4tyA

Jeremy 玉女含苞

Theme from Jeremy I have a blue ballon

http://www.youtube.com/watch?v=U6UV8IlYO8g

The Hourglass Song - Instrumental cover
http://www.youtube.com/watch?v=1BXXAsDxpoU

優美的旋律淡淡的哀愁逝去的青春...

這是一部描寫一對情竇初開男女的愛情片，挑起了不少七十年代年輕觀眾的少年夢。
影片以紐約一所藝術高中為背景，Robby Benson演一純真的猶太裔男孩，
喜歡拉大提琴，有一天在他學校的舞蹈室遇到了一位美麗而孤獨的女生Glynnis O'Connor
兩人開始交朋友，但後來卻因為女孩父親的工作轉變而被逼分手。
導演用自然的手法刻晝出少男少女之間純真的愛，用如詩如晝的歌聲感動了觀衆。
男主角叫Jeremy，是十五歲，女主角叫Susan，是十四歲。
他們兩人都是純情中學生，故事由他們的相識開始，墜入愛河至偷食“禁果”，
結局時兩人要分隔兩地。 雖然結局時因男女主角要分開而帶點傷感外，
但整體來說是拍得很溫馨。

Blue Balloon是上面這部1973年的電影的主題曲,
Jeremy (1973) The Hourglass song (Blue Balloon)

http://www.youtube.com/watch?v=mKkiJ5knF7k

I have a blue balloon, a happy tune
Loaf enough to last me all through the afternoon
I have the New York Times, 14 dimes and
Explanations of the most profound nursery rhymes
Before the rivers run dryBefore the last sad good-bye
Let us be kind to one another, we can try.
So don't just throw your love above
It's not too late to find out
Before the sand has all run out of the hourglass.
The carnival is here, the clowns appear.
Plastic painted people hold each other near.
Hopes are always highThe echo of the sky, and when it's over,
There just a lonely sound of good-bye.
Too late to hide it nowIt's all around us now
Oh,how I want you girlTo lie beside me now
While there still this timeand all my poems still rhyme
Let me love you now,We can drink a cool, good wine
Before the rivers run dry,Before the last sad good-bye.
Let us be kind to one another, we can try.
So don't just throw your love above,You and me, hey let's find out,
Before the sand has all run out of the hourglass.

"Sixteen Tons" is a song about the misery of coal mining, first recorded in 1946 by U.S. country singer Merle Travis and released on his box set album Folk Songs of the Hills the following year. A 1955 version recorded by 'Tennessee' Ernie Ford was on the b-side of his cover of the Moon Mullican standard, "You Don't Have to Be a Baby to Cry". However, it was Ford's "Sixteen Tons" that reached number one in the Billboard charts, besting the performance of the competing version by Johnny Desmond. Another competing version by Frankie Laine was released only in the U.K. where it gave Ford's version some stiff competition on the charts. On October 17, it was released and, by October 28, it sold 400,000 copies. On November 10, a million copies had been sold. The record had sold two million copies by December 15.

Ernie Ford Sings 16 Tons
http://www.youtube.com/watch?v=Joo90ZWrUkU

Tennessee Ernie Ford - 16 Tons (Go-Go Version)
http://www.youtube.com/watch?v=92arUrGVt6k&feature=related

16 Tons - Rockapella
http://www.youtube.com/watch?v=pxCzfybdI_c&feature=related

平湖秋月

平湖秋月

廣東音樂 - 妝台秋思
http://www.youtube.com/watch?v=9IGEj-6iMbA&feature=related

廣東音樂 - 餓馬搖鈴
http://www.youtube.com/watch?v=Yv6_oGK0SPQ&feature=related

廣東音樂 - 步步高
http://www.youtube.com/watch?v=IoudUS2a3h4

廣東音樂 - 雨打芭蕉
http://www.youtube.com/watch?v=a7folNY_dEM

廣東音樂 - 平湖秋月 ( 呂文成作曲 )
http://www.youtube.com/watch?v=kBJd3bLX9sw

廣東音樂 - 雙飛蝴蝶
http://www.youtube.com/watch?v=dvfBRZazf88&feature=related

廣東音樂 - 春風得意
http://www.youtube.com/watch?v=bXL2uF7bVr4&feature=related

廣東音樂 - 楊翠喜
http://www.youtube.com/watch?v=1zPM7RyKrQs&feature=related

廣東音樂 - 岐山鳳 ( 呂文成作曲 )
http://www.youtube.com/watch?v=oYvD4IXojW4

廣東音樂 - 漁歌晚唱 ( 呂文成作曲 )
http://www.youtube.com/watch?v=cR7HVaDQOmg

廣東音樂 - 醒獅 ( 呂文成作曲 )
http://www.youtube.com/watch?v=tPG3r05pd7U&feature=related

廣東音樂 - 青梅竹馬 ( 呂文成作曲 )
http://www.youtube.com/watch?v=_UYPNw2giNM&feature=related

廣東音樂 - 步步高 ( 呂文成作曲 )
http://www.youtube.com/watch?v=IoudUS2a3h4

呂文成（1898－1981）廣東音樂演奏家、作曲家。廣東省中山縣人。早年旅居上海，頗受江南一帶民間音樂及西方音樂文化的影響。二十年代末期回到廣東，後遷居香港。據不完全統計，所撰樂曲達百首以上。灌製了大量廣東音樂唱片。其中不少樂曲如《平湖秋月》、《漁歌晚唱》,《歧山鳳》《銀河會》《步步高》等，廣泛流行。演奏方面，吹拉彈唱件件皆能，特擅高胡（即粵胡）。首創把二胡的絲弦改用鋼弦，並採取以兩膝適當部位夾住琴筒的拉奏方法。這種改革後的二胡，現稱粵胡或高胡，音色富有特點，常能用於民族音樂的抒情和高潮部分。現已成為廣東音樂中最主要的特性樂器之一。擅長於演唱粵曲的“子喉”（即“青衣”），所唱的《瀟湘琴怨》、《燕子樓》、《小青吊影》等曲，飲譽藝壇。 作品鏈接：步步高 呂文成是20世紀20年代以來廣東音樂最卓越的作曲家和演奏家,也是廣東曲藝、粵曲的出色演唱家和革新家。他把畢生的精力，投入廣東音樂的發展事業中，為廣東音樂傳播國內外，成為我國獨樹一幟、蜚聲樂壇的樂種，作出了傑出的貢獻。 呂文成先生於清朝光緒24年（1898年）3月12日，出生於廣東省中山縣，幼年隨父親到上海謀生，在銀匠店當過童工。到了十歲，才免費就讀於廣肇義學，並利用課餘時間，開始了他的音樂生活。由於他從小就酷愛我國民間音樂，常常聆聽老藝人的演奏，勤學苦練，自學成才，不到20歲，就已很有名氣。 1919年，上海成立了“中華音樂會”，該會以研究音樂、陶冶性靈、提倡美感教育、養成高尚人格為宗旨，呂文成是最早的會員之一。 1925年擔任該會滬樂科幹事，同時他兼任上海精武體育會音樂部教員，還參加了由上海鐵路職工組織的“儉德儲蓄會”粵樂隊的活動，並擔任指導。 呂氏一生創作了兩百多首音樂作品，其中不少廣東音樂曲調成為百聽不厭、膾炙人口、流傳不衰的佳作。他的作品題材廣泛，其中有寫景抒情的《平湖秋月》、《蕉石鳴琴》、《漁歌晚唱》；有情緒輕鬆活潑向上的《青梅竹馬》、《醒獅》、《步步高》；有描寫民間故事的《銀河會》、《天女散花》、《歧山鳳》；有反映民間習俗的《二龍爭珠》、《獅子上樓台》、《鸚鵡戲麒麟》；有反映民族覺醒精神的《恨東皇》、《齊破陣》、《泣長城》等等。他的創作，結構嚴謹，曲調清新，旋律優美流暢，委婉動聽，節奏生動活潑，熱情奔放，富有鮮明的個性和風格。 呂氏是公認的技藝高超的二胡演奏家，他進行了大膽的革新，把二胡外弦由絲弦換為鋼弦，並採用了兩腿夾持琴筒的演奏方法，成功地製成了高音二胡（簡稱高胡），在音色、音量和音域等方面作了很大的改進，並運用了二、三把位走指法和獨特的滑指法，使高胡成為廣東音樂良佳的獨奏樂器，促進了廣東音樂演奏形式的發展，因而被譽為“二胡博士”。 “一·二八事件”發生後，呂氏離開上海，到香港定居。居港期間，為香港“新月”、“和聲”、“歌林”唱片公司聘請為固定藝員，長期從事灌製廣東音樂、粵曲唱片工作和樂曲創作，並為“高亨”、“百代”、“勝利”等公司錄製唱片。據不完全統計，各大唱片公司所灌錄的，由他演奏和演唱的樂曲和粵曲，就有270多張。 1981年8月22日，呂文成先生年高體弱，積勞成疾，在香港病逝，享年八十三歲。 呂文成先生熱愛祖國，熱愛民族音樂，堅持走發展民族音樂的道路，既重視傳統，又大膽吸收外國音樂精華，其作品數量之多，質量之高，影響之大，在廣東音樂史上可說是空前的，不愧是我國樂壇上的一位傑出的民族音樂家，他的名字，將永遠伴隨著廣東音樂而流芳千古。

彩雲追月

彩雲追月

1932年，任光在上海百代唱片公司任節目部主任時，同聶耳一起，
為百代國樂隊寫了一批民族管弦樂曲灌製唱片。
《彩雲追月》就是其中的一首，創作於1935年。
1960年，彭修文根據中央廣播民族管弦樂團的樂隊編制重新配器。
樂曲以富有民族色彩的五聲性旋律，上五度的自由模進，
笛子、二胡的輪番演奏，彈撥樂器的輕巧節奏，
低音樂器的撥弦和吊鈸的空曠音色，形像地描繪了浩瀚夜空的迷人景色。

香港中樂團 ： 彩雲追月
http://www.youtube.com/watch?v=V7L2cOASlQg&feature=related

十面埋伏(琵琶)

十面埋伏(琵琶)

這是一首歷史題材的大型琵琶曲,它是中國十大古曲之一。
關於樂曲的創作年代迄今無一定論。
資料追溯可至唐代，在白居易（772—846）寫過的著名長詩《琵琶行》中，
可探知作者白居易曾聽過有關表現激烈戰斗場景的琵琶音樂。
《十面埋伏》流傳甚廣，是傳統琵琶曲之一，又名《淮陽平楚》。
本曲現存樂譜最早見於1818年華秋萍編的《琵琶行》。
樂曲描寫公元前202年楚漢戰爭垓下決戰的情景。
漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍，項羽自刎於烏江，劉邦取得勝利。
明末清初，《四照堂集》的“湯琵琶傳”中，
曾記載了琵琶演奏家湯應曾演奏《楚漢》一曲時的情景：
“當其兩軍決戰時，聲動天地，屋瓦若飛墜。徐而察之，
有金鼓聲、劍弩聲、人馬聲……使聞者始而奮，繼而恐，涕泣無從也。
其感人如此。”所繪之情景、聲色與今之《十面埋伏》甚近似。

十面埋伏(琵琶)
http://www.youtube.com/watch?v=QTVgkxXBfaQ&feature=related

霸王卸甲

霸王卸甲：著名琵琶傳統大套武曲。這個曲子取材與《十面埋伏》一樣，也是描述垓下之戰，同樣是採用章回式結構，但立意不同。 《十面埋伏》的主角是劉邦，所以樂曲高昂、氣勢磅礴；而《霸王卸甲》的主角是項羽，所以樂曲沉悶悲壯。

虞姬隨項羽南征北戰，對其忠心耿耿，為讓項王突圍而自殺，死前作《和項王歌》（也有可能是偽託）：“漢兵已略地，四面楚歌聲。大王意氣盡，賤妾何聊生”。項羽至死未明失敗原因，認為是“天之亡我，非戰之罪也”。故不肯過江東，自殺而亡。

布叛增亡國已空，摧殘羽翮自今窮，艱難獨與虞姬共，誰使西來敵沛公。 [宋•蘇轍]

http://www.youtube.com/watch?v=VgWEg-Ujhy0

夜深沉

小時跟長輩看大戲覺得最有趣的是"打北派", 即那些龍虎武師的表演,
後來才知那是從京劇引進到粤劇來的。
其實有些京曲也一樣有在粵劇中出現, 新馬, 關德興, 靚次伯的劇中常有出現,
稱為"京腔"！

水淹七軍
要北派是武打, 雜技, 默劇的混合体
http://www.youtube.com/watch?v=-E5WjRcG7IU

烏江自刎 - 關德興在電影『霸王別姬』的京腔
http://www.youtube.com/watch?v=UfuFnMVcJkc&feature=related

夜深沉 - 京劇音樂
http://www.youtube.com/watch?v=6NRtReM8Vxw&feature=fvw

這首京胡曲是以崑曲《思凡下山》折中《風吹荷葉煞》一曲中的四句歌腔為基礎，
經過歷代京劇琴師們的加工改編發展而成，曲名出自首句唱詞的頭上三字。
《風吹荷葉煞》的唱詞內容是小尼姑哀嘆自己身入空門，
過著寂寞淒苦的無聊生活。而《夜深沉》的作者們運用民間音樂創作中常用的加花、
刪簡、緊縮、句末填充和變新等手法，將原來悲哀怨恨的曲調改成一支剛勁有力的新型樂曲，
剛勁有力，充滿激情。在京劇《擊鼓罵曹》和《霸王別姬》中，用它來配合禰衡擊鼓和虞姬舞劍等的場面。

夜深沉 - 中央音乐学院
http://www.youtube.com/watch?v=rVF0HXsoXj4

夜深沉 - 京胡 - 情景樂舞
http://www.youtube.com/watch?v=Xux4g33EVss&feature=related

京劇（覇王別姫）
http://www.youtube.com/watch?v=LrXn5U3kbu4&feature=related

林子祥- 爱到发烧

林子祥的爱到發燒本是取村材自一隊美國黑人樂隊DazzBand的
一首1982年的名曲"Let It Whip" 這首歌曾上了美國R&B榜五個星期,
最後還奪得當年格林美最佳演繹獎。

愛到發燒
http://www.youtube.com/watch?v=9wFf8JHd5mM&feature=PlayList&p=1B2452EFCBB66F39&playnext=1&playnext_from=PL&index=14

Dazz Band - Let It Whip 原唱版
http://www.youtube.com/watch?v=LvHYD9wJZKU

精采的重錄版
http://www.youtube.com/watch?v=iVcE8ggm_98

金枝玉葉 Roman Holiday 1953

《金枝玉葉》（Roman Holiday）是1953年由派拉蒙公司拍攝的浪漫愛情片，
故事講述了一位歐洲某公國的公主與一個美國記者之間在意大利羅馬一天之內發生的浪漫故事。羅馬噴泉（Fontana di Trevi）、西班牙廣場（Piazza di Spagna）、真理之口與台伯河等著名景點均有在影片中出現。
影片由約翰·狄格頓編劇，
並由威廉·威勒導演。

主角
Audrey Hepburn柯德莉·夏萍
(獲得奧斯卡金像獎最佳女主角獎)
Gregory Peck格力哥利·柏

在1970年代，很多人建議拍攝公主與記者重逢的金枝玉葉續集，
然而，這個建議始終沒有實現。原劇則在1980年代早期被改編成電視劇播出。
1999年，美國國會圖書館將本片評為「文化傑出獎」，並收入「國家級收藏」
該片是柯德莉·夏萍擔正為女主角的第一部電影，她也因此片獲得奧斯卡金像獎最佳女主角獎，金球獎最佳女主角獎。

柯德莉夏萍的髮型當年流行一時,稱「夏萍」裝。
還有那種「綿羊仔」電單車！

Roman Holiday - trailer 1 (1953) AUDREY HEPBURN
http://www.youtube.com/watch?v=DUp3h4snOyk&feature=related

Roman Holiday Haircut夏萍裝
http://www.youtube.com/watch?v=jKs-0eIMAGA

vespa Scene 偉士牌绵羊仔
http://www.youtube.com/watch?v=jITw1fREQtQ

意外
http://www.youtube.com/watch?v=G8Uoezs6Nm0

Pachelbel - Canon In D

約翰·帕赫貝爾的D大調卡農與吉格（Pachelbel's Canon、Canon in D major)
是約翰·帕赫貝爾最著名的作品，也是最著名的卡農樂曲。它作於1680年前後，
是巴洛克時期的室內樂作品，由三個小提琴演奏。
它曾被改編為多個不同版本，供不同樂器組合演奏。
卡農（Canon）並非曲名，而是一種曲式，卡農的字面上是「輪唱」的意思，
在這裹是三個提琴輪奏的意思。

當年帕海貝爾，愛妻和孩子死於鼠疫, 他作了這不朽的音樂，以為紀念。
此曲用同一旋律, 此起彼落連續不斷的模仿；一個聲部的曲調自始至終追逐著另一聲部,
直到最後一個小節, 最後的一個和弦, 融在一起，像永不分離，
如人世間至死不渝的愛情，相愛的兩人生死相隨，哀怨纏綿。

London Symphony Orchestra
http://www.youtube.com/watch?v=8Af372EQLck




簫若元的邊緣回望就是同此曲。

West Side Story夢斷城西

夢斷城西 - 此音樂劇於1957年開始在百老匯上演,至1961年拍成電影。
是另一部由沙士比亞名劇羅蜜歐與茱莉葉改編而成的電影。
當年提名11項奧司卡, 最後拿了十個大獎,包括最皆電影, 男女配角, 及音樂等。
導演 :Jerome Robbins和Robert Wise

演員:妮妲妮活Natalie Wood 演 Maria
李察卑瑪Richard Beymer 演Tony
魯司比Russ Tamblyn 演 Riff
列打莫蘭奴Rita Moreno 演 Anita
佐治查格李斯George Chakiris 演 Bernardo
纽約市西區兩個敵對派系, 噴射黨及鯊魚黨常發生衝突，
雙方頭目決定舉行一場比武/舞大會，決定誰掌管該地盤。
噴射黨頭目列夫邀請東尼(李察卑麥飾)出戰。
當晚，東尼邂逅鯊魚黨頭目般納度之妹瑪莉亞(妮坦梨活飾)，
二人一見鍾情，不過般納度已打算將瑪莉亞嫁給朋歹智奴。
東尼與瑪莉亞衝破黨派、種族、身份等問題，還希望勸諭兩幫人停止爭鬥。
列夫與般納度的決鬥中，東尼錯手將般納度殺死，東尼與瑪莉亞被迫逃亡……
一夜之間，這對戀人經歷生離死別...........

Tonight
http://www.youtube.com/watch?v=5_QffCZs-bg

America
http://www.youtube.com/watch?v=Qy6wo2wpT2k

Prologue
http://www.youtube.com/watch?v=m8R9GiLImSw

Somewhere
http://www.youtube.com/watch?v=-BQMgCy-n6U

Maria
http://www.youtube.com/watch?v=VpdB6CN7jww

殉情記Romeo and Juliet 1968

殉情記Romeo and Juliet (羅蜜歐與茱麗葉) 是一部由英國大文豪
沙士比亞 William Shakespeare 所寫的戲劇所改編。
由Franco Zeffirelli執導
李安納偉定Leonard Whiting 和奧利花荷盖 Olivia Hussey主演.
得當年奧斯卡最隹攝影及服装獎。

內容是描述中世紀時, 在一個英國小鎮裡,
有兩個大家族, 因利益而成世仇,
但不幸他們族中一對年輕男女竟因偶然相遇,
而墜愛河, 世事常陰錯陽差而引起相方互鬥,
少年殺了女孩的兄弟, 至弄成大悲劇！
最後少年也死了, 女孩因而自刺殉情！

片中很多美妙的歌曲,
由Nino Rota所作

此片當年被列兒童不宜, 原因是女主角有一裸露鏡頭,
而當年Olivia只得十五歲, 所以連她自已也不能進戲院觀看！

"What is a Youth"原聲版
http://www.youtube.com/watch?v=JBfItJAFUQU

A Time For Us- by Johnny Mathis 不同歌詞的唱片版
http://www.youtube.com/watch?v=4wzKqdYuam0&feature=related

Romeo and Juliet 私會
http://www.youtube.com/watch?v=hqs1DPiqwdQ&annotation_id=annotation_61866&feature=iv

兒童不宜
http://www.youtube.com/watch?feature=related&v=_8N28LxnsJ8

Romeo & Juliet - The Final Death Scene 殉情
http://www.youtube.com/watch?v=Ro8WteSPO4k

王昭君

王昭君

王昭君 - 楊燕
http://www.youtube.com/watch?v=oipsv7Tv4q8

紅線女 - 昭君出塞
http://www.youtube.com/watch?v=mfORDHtPpFA
這是後期的綠音, 北前期的較花巧, 相比下是好是壞，見人見志。

Doming Lam 林樂培编曲
羅乃新 Nancy Loo 鋼琴
香港中樂團
閻惠昌指揮
Lament of Lady Zhao Jun 昭君怨 (1964)
http://www.youtube.com/watch?v=HfgUVW9lVoo

麗莎 王昭君
http://www.youtube.com/watch?v=wAOvJlWtfow

王昭君简介　　王昭君(wáng zhāo jūn) ,姓王,名嫱,字昭君，乳名皓月,姓王名嫱，南郡秭归（今湖北省宜昌兴山县）人，汉族。匈奴呼韩邪单于阏氏。她是汉元帝时以“良家子”入选掖庭的。时，呼韩邪来朝，帝敕以五女赐之。王昭君入宫数年，不得见御，积悲怨，乃请掖庭令求行。呼韩邪临辞大会，帝召五女以示之。昭君“丰容靓饰，光明汉宫，顾影徘徊，竦动左右。帝见大惊，意欲留之，而难于失信，遂与匈奴。”（《后汉书》卷八十九《南匈奴传》）
　　王昭君约于公元前52年出生于南郡秭归县宝坪村（今湖北省宜昌兴山县昭君村）。景帝在永安三年（公元260年）分秭归北界为兴山县，香溪为邑界，汉王嫱即此邑之人，故云昭君之县。其父王穰老来得女，视为掌上明珠，兄嫂也对其宠爱有加。王昭君天生丽质，聪慧异常，琴棋书画，无所不精，“娥眉绝世不可寻，能使花羞在上林”。昭君的绝世才貌，顺着香溪水传遍南郡，传至京城。公元前36年，汉元帝昭示天下，遍选秀女。王昭君为南郡首选。元帝下诏，命其择吉日进京。其父王穰云：“小女年纪尚幼，难以应命”，无奈圣命难违。公元前36年仲春，王昭君泪别父母乡亲，登上雕花龙凤官船顺香溪，入长江，逆汉水，过秦岭，历时三月之久，于同年初夏到达京城长安，为掖庭待诏。传说王昭君进宫后，因自恃貌美，不肯贿赂画师毛延寿，毛延寿便在她的画像上点上丧夫落泪痣。昭君便被贬入冷宫3年，无缘面君。公元前33年，北方匈奴首领呼韩邪单于主动来汉朝，对汉称臣，并请求和亲，以结永久之好。汉元帝尽召后宫妃嫔，王昭君挺身而出，慷慨应诏。呼韩邪临辞大会，昭君丰容靓饰，元帝大惊，不知后宫竟有如此美貌之人，意欲留之，而难于失信，便赏给她锦帛二万八千匹，絮一万六千斤及黄金美玉等贵重物品，并亲自送出长安十余里。王昭君在队车毡细马的簇拥下，肩负着汉匈和亲之重任，别长安、出潼关、渡黄河、过雁门，历时一年多，于第二年初夏到达漠北，受到匈奴人民的盛大欢迎，并被封为“宁胡阏氏”，意为匈奴有了汉女作“阏氏”（王妻），安宁始得保障。

　　昭君出塞后，汉匈两族团结和睦，国泰民安，“边城晏闭，牛马布野，三世无犬吠之警，黎庶忘干戈之役”，展现出欣欣向荣的和平景象。公元前31年，呼韩邪单于亡故，留下一子，名伊屠智伢师，后为匈奴右日逐王。时，王昭君以大局为重，忍受极大委屈，按照匈奴“父死，妻其后母”的风俗，嫁给呼韩邪的长子复株累单于雕陶莫皋，又生二女，长女名须卜居次，次女名当于居次（“居次”意为公主）。王昭君去世后,厚葬于今呼和浩特市南郊，墓依大青山，傍黄河水。后人称之为“青冢”。

　　紅線女（以下尊稱女姐）是當今廣東粵劇界舉足輕重的一代宗師。她是「紅派」粵劇的始創人。中國戲曲劇種的一切流派皆以唱腔為主要標誌，而紅派藝術也不例外，她以「紅腔」（港稱「女腔」）獨樹一幟，「甜、脆、圓、潤、嬌、媚」可以概括為紅腔的特色。其實這只是紅線女的天賦嗓音條件而已，紅腔之所以成為一代名腔，是在傳統的基礎上，廣徵博採，集諸家之長，再結合自己的嗓音條件，大膽革新創造，形成自己的發聲、呼吸、咬字、吐字、露字、共鳴、行腔的一整套獨特的演唱風格，構成了紅腔豐厚的「骨肉」。紅派唱腔是粵劇流傳最廣、最多後學者鑽研的唱腔流派之一。　　紅派藝術有今天的碩果，不得不歸因於女姐在一九五五年作出回廣州定居的這個重要決定。筆者認為，女姐在回國後由於受到地域條件與政治影響的關係，使她在藝術表演的各方面都產生極大的改變。就是這一線分水，成就了她在藝術的高嶺上蘸上一抹「紅彩」。且讓我們來探討一下紅線女在回國前後的藝術作品與唱腔風格之轉變，看一看這個分水嶺的成因。　　紅線女生於一九二七年，自一九三九年開始跟從舅母何芙蓮學習粵劇。自一九四二年起加入馬師曾的勝利劇團，後來當上正印花旦。一九四五年後，紅線女主要在香港發展她的粵劇事業。年青時期的紅線女，嗓音清脆嘹亮，唱腔甜美嬌嗲，加上她標緻俊美，嫻淑端莊，一個優秀的戲曲演員所需兼備的條件：「聲、色、藝」她都足夠非常。　　要談早期的紅線女在粵劇方面的作品，不得不先談一曲《一代天嬌》（參考曲目選段一）。此曲是奠定紅派表演藝術風格發展的第一首作品。《一代天嬌》裡所選用的梆簧曲牌類別都成為日後紅派曲目的經典材料，特別是「正線二簧」，屬紅派曲目最常用的曲牌，也是最能表現紅腔特色的曲牌。正如當時與女姐齊名的芳艷芬最擅長唱「反線二簧」。「芳腔」以細膩見稱，其唱腔旋律主要在中音區，不高亢不低沉，屬於委婉含蓄的風格。反線二簧是一種以Ｇ調作定調的曲種，在粵曲中屬中音旋律，唱來可纏綿，可哀怨，是故芳腔多以反線二簧入曲。至於早期的女姐聲音條件與芳姐截然不同，她高亢清脆，爽朗乾淨。正線二簧的定調是Ｃ調，比反線二簧高五度音程，在粵曲中屬高音旋律的曲牌。是故以「正線二簧」入曲最能表現女姐慷慨高越的唱腔特色。　　女姐早期的作品，歌曲題材主要是感傷出世的思想內容，這與傳統粵劇的選材有關。她最著名的曲目除《昭君出塞》外，還有《搖紅燭化佛前燈》。這些曲目，她在回國後仍有演唱，然而前後期的唱法的確有很大的分別。就以《搖紅燭化佛前燈》（參考曲目選段二）為例，早期的演唱感情聽來比較牽強。曲情說主人翁柳無雙因飽歷滄桑，洗盡鉛華，來到佛堂避世。女姐唱來感覺上很生硬，唱腔不太圓潤，字頭咬字也不是太準確，字腹吐字未夠用力，字尾露字也不太清晰。至於感情演繹仍然屬嬌鬱的風格，唯是聽來感情不夠深刻，大有「少年不識愁滋味，為賦新詞強說愁」之感。唱法上，特別是《搖紅燭化佛前燈》，曲牌銜接過渡不夠順暢，轉調亦見突兀。　　至於《昭君出塞》（參考曲目選段三），紅線女在處理襯字的節奏（粵曲稱「擸字」）則未夠自然，襯字編排不平均，擸字時而過急時而過慢，影響了整體的感情傳遞。行腔上，雖著意使用一些滑腔，但在處理上感覺仍很刻意，也是不夠自然。　　香港的粵劇，題材內容都是以市場為主導，須迎合大眾口味為上策。那時，紅線女最受歡迎的作品有一首《游龍戲鳳》（參考曲目選段四），是她與任劍輝唯一傳世流行的作品。當中的一段小曲《平湖秋月》真是膾炙人口：「甜甜甜，乜你叫鳳姐咩，確係甜，可惜個店名呢，欠自然……」此曲勝在曲詞順口又淺白，在當時以一般基層市民的文化水平為基礎的粵劇市場，其琅琅上口之情況，直可比今天的「落花滿天蔽月光」。　　紅線女在香港發展粵劇事業期間，從一九四七年起拍攝超過九十部電影。第一部電影是《藕斷絲連》。九十部作品中包括名作《慈母淚》、《原野》、《秋》、《李香君》等。在當時，粵語歌唱電影亦十分流行，除古裝電影演唱粵曲，甚至連寫實的時裝戲都唱粵曲。紅線女亦因拍電影而浸淫出細緻的演技來。是故紅線女在回國後，往北京演出《搜書院》，周恩來總理來欣賞之後也大讚女姐的演技，說她的內心活動很細緻，並說看得出她是曾經拍過電影的。紅線女在演繹人物內心世界及從人物思想感情出發而創造唱腔的功夫與電影表演技巧的訓練不無關係，所以電影亦是孕育紅派藝術的一個重要元素。　　紅線女在早期，以獨有的嗓音條件及細膩的演技縱橫粵劇界及電影界，成為伶影兩棲的藝人。不過，她早期的唱腔只有「嬌」，尚未達到「媚」，而且行腔仍然較生硬。在作品題材方面，屬傳統的劇目內容的較多，而且以商業為主導，加上當時的電影界出現一種「七日鮮」的流水作業式的文化，使電影製作及粵曲歌唱片都只有量而無質，片商只顧賺取利益，作品毫無藝術價值。紅線女於一九五二年與馬師曾、薛覺先一起籌辦的「真善美劇團」所排演的劇目如《蝴蝶夫人》、《清宮恨史》等都是擺脫了過份市場導向及不著重質素的作品。直至1955年12月，紅線女回歸祖國發展，翌年加入廣東粵劇團，在藝術上出現一個分水嶺，由一個藝人逐步成為一個藝術家。　　中國在五、六十年代，推行「戲劇配合教育改革政策」並舉行過多次的藝術教育發展研討會，各種中西方藝術都得到新的改革與發展，而粵劇也不例外。紅線女從前在香港演出的那些商業性劇目未必能一一符合國家發展的要求，因而有發展新劇目的需要。一些意識正面，內容思想積極健康的劇目應運而生。那些如《游龍戲鳳》、《蝴蝶夫人》及《清宮恨史》等劇目（女主角都是無辜慘死），內容被視為陳腐而有欠鼓舞性，不利於教育。雖未至於禁止，但在創作新劇目時就要避免重複這樣的題材。所以在國家政策導向下，紅線女主演的粵劇有一些前所未見的勵志性劇目出現，在文革前就有《搜書院》和《關漢卿》等。　　另外，紅線女回歸國內之後，很快便與政治拉上關係，她加入了共產黨。自此，許多以文化交流作手段而展開的政治活動，紅線女都有參與。故此紅線女的人面廣了，視野也擴闊了。在藝術的創作上由於地域之間交流多了，也促成她從許多人身上得到新題材作排演粵劇之用的機會。例如《關漢卿》及後來的《昭君公主》都是由名編劇家田漢及曹禺的歷史話劇劇本改編而成的。　　女姐被列為國家重點培育之演員，所以她的藝術表演多少都被用作宣揚某種政治思想。在她的作品裡，多了一些為政治而服務的類別。《昭君公主》就是個典型。「它是為配合中國外交路線的政治宣傳劇目，把本來被迫『和番』之王昭君，改成肩負國家重任、自願去作『友好的親善大使』，在國內引起重大的爭議。女姐在穗公演此劇時（文革後）中央政治局負責統戰工作的烏蘭夫作了批示，認為曹禺之改寫是可以接受並有意義的。可是觀眾不捧場，彈多於讚，因此在後來的出國演出中，此劇都未有列入她的演出劇目中，只是保留馬師曾版本的《昭君出塞》那段折子戲。」1　　另外，女姐亦有一些含政治性的現代劇，最著名的有《山鄉風雲》及《劉胡蘭》。在文革時也有做過一些「樣版戲」，最觸目的可算是《沙家浜》。文革後又創作了《白燕迎春》及《春到梨園》，這兩齣都比較少革命的成份，但仍帶些許社會性。　　紅線女的戲路開托了新的領域，她不再恪守於從前在香港時期的傳統框框內，許多不同題材的新曲新劇她都悉心演繹、勇於改革。是故紅派粵劇，不只有哀傷的劇目曲目，女姐的舞台藝術及劇目題材都變得多樣化。
　　若說《昭君出塞》及《打神》是紅派的悲情劇之經典，那麼《刁蠻公主戇駙馬》就是紅派喜劇的最佳例子。由於《刁蠻公主》的內容除了包含喜劇娛樂的元素之外，它還宣揚一個很好的訊息：夫妻之間、鄰邦之間要以和為貴。雖然這是女姐在香港時期的作品，但由於它題材意識健康，有教育性，且老少咸宜，因此亦被重新編排。是以近年，女姐要選材拍粵劇動畫，都選此劇。　　相對於其他粵劇的流派，紅派是特別多熱熱鬧鬧的作品的。《荔枝頌》（參考曲目選段五）就從另一個側面反映了紅線女的藝術。紅線女以廣東人的音樂、廣東人的語言、廣東人的歌聲來歌頌廣東的名產──荔枝。女姐唱來嬌甜圓潤，歡快喜慶、跌宕分明。她亦憑著此曲在一九五七年參加蘇聯的「第六屆世界青年聯歡節」。女姐震動了當時的東歐聲樂界並獲得東方古典歌曲比賽金質獎。　　還值得一提的是紅線女創造了三個不同年代的王昭君。《昭君出塞》一曲早已在香港深入民心，那是紅線女在香港唯一一首可以打進粵曲迷心內的歌。《昭君出塞》所描述的是王昭君在毫無選擇下被迫嫁去和番的心情，唱來委婉淒清。後期的紅線女還創造了另外兩個不同心境的王昭君。先說前文提到的《昭君公主》，雖然此劇未能大受觀眾的青睞，但大家都不得不讚女姐的做功和唱功：五十多歲的紅線女，演活了十九歲的王昭君。此劇也有《出塞》一折，但名為《昭君塞上曲》（參考曲目選段六）。「紅線女以莊重、雍容、淳樸、細膩的姿態，著力唱出故國情深、胸懷遠志的理想境界，豁達而又明快。紅線女在這個戲中的唱腔藝術超越了她過去的水平，唱得更加洗鍊，意境更加深刻了。她在咬字、吐字、行腔布局、節奏掌握及人物感情的披露等方面都更加老練，功力更上一層樓。」2　　另一首《昭君樂》（參考曲目選段七）是已故作詞家黃霑先生生前為女姐編撰的「四大美人」唱片中之其中一曲。此曲比《昭君塞上曲》更歡樂，全無半點愁意。內容是說王昭君嫁與單于之後在胡地生活美滿，日夕歌舞歡宴，更被單于在醉中取笑她當日出塞時的哀傷樣貌。紅線女以從心底裡笑出來的感情演唱，對傳統的「十字二簧」曲式賦以歡樂的情緒，使之在此曲中成為一段獨有的旋律。結尾的一段《蒙古小夜曲》唱來意境現實，姑娘們在跳民族舞的景像活現眼前，女姐唱出了那份動感！　　對於一些舊作品的演繹，例如在前期時代的《一代天嬌》（參考曲目選段八）、《昭君出塞》（參考曲目選段九）及《搖紅燭化佛前燈》（參考曲目選段十）現在聽來，感情深入了、真摯了、感染力強了，可以說是近乎完美。在感情的深入揣摩上，筆者相信是文革的幫助。文革使得女姐得到許多人生的體會，個人的經歷，對於藝術表演絕對有很大的影響。在技巧上「女姐強調自己的唱法為『龍頭鳳尾』，即吐字時，字頭要吐得『龍』一樣威猛，咬字音準而穩，令觀眾不看字幕也能聽懂；字腹要充盈飽貫；字尾則鬆而不散，搖曳多姿，有如『鳳』之華麗美艷。」3所以新舊版本的唱腔一較之下就是有天壤之別。　　誠然，女姐的作品較之前期，行腔花巧了許多，但這不是胡亂地花巧，而是確實地根據劇中人物的思想感情為依歸去創造的。腔花了，那種美感帶一點刻意，但仍無損表演，反而更見「嬌」與「媚」。「花腔」的使用令感情更真摯了、自然了。而且，以前聽來是「高而尖」的現象，現在已沒有了。女姐的發聲部位更準確，還有適當地使用共鳴音，使歌曲聽來更舒適、更耐聽。　　女姐的演唱技巧之所以會有這樣大的進步，全因她善於將各種的歌唱方法、技巧與風格融入到自己的唱腔裡去。女姐在國內的其他表演藝術圈子裡都極為知名。跳舞的、唱歌劇的、演話劇的，當然少不了其他兄弟劇種的圈子。因為女姐經常去請教其他表演藝術家，去作交流學習，將別家之長都化為己用。藝術交流在國內的地域條件，比之從前在香港時要好一些。　　女姐將崑曲、民族聲樂、甚至西洋歌劇的歌唱技巧都滲進入自己的作品裡。這種滲入融進很難抽出來獨立觀看，因為女姐的融會貫通是整體的，變成女腔的特色，每個作品都有，不是那一兩首曲就有那一兩種融合。我試圖將女姐的「融進」歸納為以下三個來源：　　一是崑曲。崑曲的特色最能從女姐的作品發現出來。舞台上的崑曲由於是用「現代語音」（即普通話體系的語音）演唱，所以缺少了粵語那種「中古語音」的「入聲字」，少了頓挫之感。是故崑曲的演唱每多在行腔處加入「頓音」（近似於聲樂的staccato，在戲曲聲樂稱之為「挫（tsok）音」）或在某些字的尾腔處的最後第二個音，先頓一頓吸入少許氣再唱一個音，然後去下一個字，這種唱法在崑曲裡稱為「嚯腔」。女姐的歌曲在短腔處每多發現有這個特色。例如《搖紅燭化佛前燈》頭段的「紅燭淚」：「鴛鴦扣，宜結…↓it不宜解。」（參考曲目選段十）箭咀符號處是偷氣位；又如在《昭君出塞》開首的小曲《子規啼》：「家國最難忘…↓ong悲復愴呀」（參考曲目選段九）。　　二是西洋歌劇。女姐的唱腔，也加入了歌劇花腔女高音的花腔特色。基本上，女姐的整體唱腔旋律裡主要是崑曲混合花腔的特色的滲入。她每一處的行腔音都是一些短花腔。而在某些曲目的行腔裡可以特別明顯地見到粵曲化的花腔特色，最典型的是晚年之作《藝海抒懷》（參考曲目選段十一）的結尾有四句「淘盡千古愁」在第三句的「盡」字的拉腔處就使用了遞升式的花腔。另外一首《祥林嫂》（參考曲目選段十二）的後半部一段「新腔二流」的尾句散板：「受苦更呀深呀……」就使用了遞降式的花腔。這段花腔是由高音Ｃ滾下至低音Ｇ，音程橫跨了差不多兩個八度。在晚年退出前線表演前的最後一張錄音唱片裡的《打神》（參考曲目選段十三），在結束全曲的最後一句滾花裡，也使用了花腔：「哭他個海沸山搖……」。還有一首《赤壁周瑜》之〈大江東去〉（參考曲目選段十四）是女姐與她的入室弟子歐凱明合唱的，在此曲女姐又融合了聲樂男女聲分部唱的特色來演唱。歌詞是宋代蘇軾的《念奴嬌》，用歐凱明雄壯的小武唱腔襯托起女姐嬌甜的歌聲，正好是曲中一對主人翁的寫照：「遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發，羽扇綸巾，談笑間檣櫓灰飛煙滅。」「滅」字之後又有粵曲化的花腔，這次先是遞升然後滑落。女姐不是胡亂把別家之長放進自己的口袋裡破壞一己之特色的，反之是「施夷之長技更顯己長」。　　三是民族聲樂。女姐還有許多調寄廣東音樂的小曲，在演唱這些粵曲時，她巧妙地參考中國民族聲樂的唱法來演繹。這些作品的內容多是歌頌盛世新時代的，例如香港回歸時所作的《還珠賦》（參考曲目選段十五）調寄《平湖秋月》；又澳門回歸時的《蓮花頌》（參考曲目選段十六），調寄《彩雲追月》；還有歌頌五羊城新面貌，調寄《旱天雷》的《花城之春》（參考曲目選段十七）。當然最經典的還要算是享譽國際的《荔枝頌》。民族聲樂是西方美聲唱法與我國傳統的戲曲聲樂的有機結合。女姐學習這種表演技巧融進演唱這類粵曲裡，唱來有民歌的渲染力又有粵曲的韻味。現在的粵曲歌壇有許多這類作品的出現，但誠然，這樣的粵曲作品題材及演唱風格是從一首《荔枝頌》開創的。　　紅線女的粵劇藝術生涯以回國發展前後作分水嶺。在香港發展的時間是她藝術的萌芽與哺育時期。至於回國發展，可說是為她施肥，使她的藝術茁壯成長的結果。紅線女回國後受到地域文化的影響，使她的粵劇藝術得到與其他劇種及表演媒體的無限交流，神州地大物博的文化使她在表演風格上得到創新、融會的無限泉源，這是在建基於商業之上的香港藝術及當時少與國內傳統藝術有交流的香港所難以達到的。許多人認為女姐在回國發展後，唱腔受到革命劇種的洗禮而變得面目全非。的確，這些洗禮當然有影響，但一個藝術家在確立了自己的表演體系之後卻不能固步自封，還需要隨著時代變遷，求取新發展，才不致被淘汰。紅派藝術的內涵，使得紅派粵劇在芸芸眾多粵劇流派中，成為最「百花齊放」的一門。她甚至可以衝出粵劇的界限登上中國戲曲流派之一脈。

http://corp.mus.cuhk.edu.hk/corp/Newsletter/v19.pdf

麗莎 Lisa Wong

一直以來對一些本地星期都有偏見, 由其是那些夜總會歌星！
加上她們多數唱別人的歌, 加上是粤語歌(當年被說成老土)
總覺得有混飯食之感, 不過今天偶然聽到麗沙, 認真聽了,
有不同的感覺。她的資料能找到的不多。

麗沙Lisa原名黃煥嬋，七十年起為新加坡的唱片公司灌錄粵語流行曲唱片，
其中一首《相思淚》，瘋魔了東南亞以至英美等地的華人社會。
麗莎咬字清晰(此點現在的新星冇得比)，又擅唱抒情歌曲，尤其是哀怨的作品，
唱來更見突出。麗莎載譽多年，代表作除《相思淚》外，
還有《百花亭之戀》、《王昭君》、《賣花女》等。
在其灌錄的多張唱片裡，有不少作品是把五、十年代的粵語流行曲重唱的。

經典金曲 - 分飛燕 1974 (麗莎)
http://www.youtube.com/watch?v=B7XSU4_1mkk&feature=related

百花亭之戀 1972 (麗莎)
http://www.youtube.com/watch?v=V2RxJl5hyw4

麗莎 - 賣花女 1973
http://www.youtube.com/watch?v=fVKbaqH7yMw

相思淚1972 (麗莎)
http://www.youtube.com/watch?v=CLR2zxHqj2s

公子多情 1973 (麗莎)
http://www.youtube.com/watch?v=CbOXFKxnkJI

麗莎 - 錦鏽前程
http://www.youtube.com/watch?v=B4rKdT7QqLA

彩云追月
http://www.youtube.com/watch?v=Mu9-8oI4Co4

夢中夢(1975年)-麗莎
http://www.youtube.com/watch?v=4LyvZkIP4XE